艺术中的类型与标记

许多艺术作品，例如小说和版画，以多份副本存在，这促使人们认为作品是一个抽象的类型，而副本则是其具体的标记。

Definition

根据类型/标记分析，多重艺术作品是一个抽象类型，其物理副本或实例是该类型的标记；作品作为类型拥有其属性，而标记可能拥有额外的、与作品无关的特征。

Scope

本主题涵盖了类型/标记区分在艺术中的应用：单一作品（绘画、雕塑）与多重作品（小说、蚀刻版画、电影）之间的对比，将多重作品分析为由标记实例化的类型，古德曼的自成作品/他成作品区分，以及诸如将作品等同于类别、种类或抽象人工制品等对立的本体论。它不包括音乐表演的特殊本体论（在相关主题中讨论），除非作为说明。

Core questions

• 为什么有些艺术作品是单一的，而另一些是多重的？
• 多重作品是抽象类型、类别还是种类？
• 作品作为类型的属性与其标记的属性有何关系？
• 类型/标记分析是否涵盖了所有多重艺术？

Key theories

作品即类型

沃尔海姆将多重艺术作品分析为类型，其标记是物理副本或表演，认为作品是作为类型被欣赏的，而标记特有的特征并非作品的特征。

自成作品与他成作品

古德曼的区分解释了为什么某些艺术允许通过符号固定的真正多重实例（他成作品），而另一些则与特定的制作过程相关联，因此副本是伪造品（自成作品）。

History

类型/标记术语源于C. S. 皮尔士，由沃尔海姆在《艺术及其对象》中应用于艺术，以解释单一作品如何拥有多个实例。古德曼的并行自成作品/他成作品区分将多重性与符号同一性联系起来。后来的哲学家们争论类型是永恒的、被发现的还是被创造的抽象人工制品，以及类别、种类或延续性实体是否能更好地模拟多重作品。

Debates

类型是永恒的还是被创造的

作为小说或版画的类型是永恒存在并仅由艺术家选择，还是由艺术家的行为创造，这与关于抽象艺术作品可创造性的更广泛争议相似。

类型/标记与对立本体论

多重作品是最好被视为类型、标记的类别还是种类，这一点存在争议，因为每种模型在身份和真实性方面都比其他模型更符合某些直觉。

Key figures

• Richard Wollheim
• Nelson Goodman
• Amie Thomasson
• Gregory Currie

Seminal works

• wollheim1968
• goodman1968

Frequently asked questions

如果一部小说有许多副本，哪一个才是这部小说？

根据类型/标记的观点，都不是：小说是一个抽象类型，每个印刷副本都是它的一个标记，所以我们通过阅读一个标记来阅读作品，但作品本身与任何单一副本都不是同一的。

为什么绘画的副本是伪造品，而版画的副本却不是？

古德曼的自成作品/他成作品区分解释了这一点：绘画是自成作品，因此作品与特定的制作过程相关联，副本是伪造品；而版画和文学是他成作品，因此任何正确制作的实例都是真实的。