艺术的再现与模仿理论

再现理论认为艺术本质上是对世界的模仿或描绘，这一观念源于古希腊的“mimesis”（模仿）概念。

Definition

艺术的再现理论认为，某物之所以成为艺术，是因为它模仿、描绘或以其他方式代表了客体、事件或事态；在其最强烈的形式中，它将再现视为艺术的决定性本质。

Scope

本主题涵盖将艺术等同于再现或模仿的理论：柏拉图对模仿作为与现实相去甚远的批判，亚里士多德对诗歌模仿更为积极的阐述，以及古德曼的符号理论和沃尔顿的假装理论等现代图像再现分析。它涉及历史上的模仿传统和当代的描绘哲学。本主题不涉及在相关主题中讨论的艺术表现或形式理论。

Core questions

• 一幅画或一段文字代表某物意味着什么？
• 再现对于一个客体成为艺术是必要条件还是充分条件？
• 柏拉图和亚里士多德在模仿的价值上有何不同？
• 再现能否通过相似性、约定或假装来分析？

Key theories

作为模仿的“mimesis”

艺术模仿自然或行动的古典观点；柏拉图认为这种模仿在认知和道德上都值得怀疑，而亚里士多德则将诗歌模仿辩护为学习和愉悦的自然来源。

符号理论再现

古德曼拒绝将相似性作为描绘的基础，并将图像分析为在约定符号系统中发挥作用的指称符号，其中再现是一种指称形式。

作为假装的再现

沃尔顿认为，再现作品是假装游戏中的道具，这些游戏规定了想象，因此描绘是规定虚构事实的问题。

History

从古代到文艺复兴时期，“mimesis”主导了对艺术的思考，柏拉图对模仿的怀疑和亚里士多德对模仿的辩护构成了争论的框架。再现范式随着浪漫主义表现主义的兴起而减弱，并最终因抽象艺术而式微，但描绘哲学在20世纪通过贡布里希的图像感知心理学、古德曼的符号理论和沃尔顿的假装理论得以复兴，将问题从艺术是否是模仿转向了描绘如何运作。

Debates

描绘中的相似性与约定

图像再现是基于图像与主体之间的自然相似性，还是基于习得的约定和符号系统，这在感知和符号学解释之间仍然存在争议。

再现对艺术是否必不可少？

抽象和非客观艺术似乎在不代表任何事物的情况下成为艺术，这削弱了模仿理论作为定义的地位，即使它们阐明了再现艺术。

Key figures

• Plato
• Aristotle
• Nelson Goodman
• Kendall Walton
• E. H. Gombrich

Seminal works

• aristotlePoetics
• goodman1968
• walton1990

Frequently asked questions

柏拉图为何不信任艺术模仿？

柏拉图认为，现象世界已经是永恒形式的复制品，因此对现象的模仿是复制品的复制品，与现实相去甚远；他担心模仿诗歌会激起情感并误导灵魂。

抽象艺术之后，再现理论是否仍然重要？

作为所有艺术的定义，它失败了，因为抽象作品不代表任何事物，但作为描绘如何运作的理论，它仍然是图像、小说和电影哲学的核心。