Doublage et résonorisation

Le doublage et la résonorisation consistent à remplacer ou à superposer la bande sonore originale d'un film par une bande sonore en langue cible, en respectant les exigences de synchronisation avec l'image.

Definition

Modes de traduction audiovisuelle dans lesquels une piste vocale en langue cible remplace ou se superpose au discours original, comme dans le doublage labial et la voix off.

Scope

Ce sujet aborde les modes de résonorisation en traduction audiovisuelle : le doublage labial (lip-sync dubbing), la voix off (utilisée pour les documentaires et, dans certains pays, pour toutes les émissions), et le commentaire libre. Il traite des types de synchronisation — labiale, kinésique et isochronique — qui contraignent le dialogue traduit, du processus de doublage, de la traduction initiale à l'adaptation et à l'enregistrement, ainsi que des dimensions culturelles et idéologiques du remplacement des voix originales. L'approche est descriptive et s'appuie sur la théorie de la traduction audiovisuelle.

Core questions

• Quels types de synchronisation contraignent le doublage ?
• Comment le processus de doublage transforme-t-il une traduction en une bande sonore enregistrée ?
• En quoi le doublage et la voix off diffèrent-ils dans leurs conventions ?
• Quels effets culturels découlent du remplacement des voix originales ?

Key theories

La synchronisation dans le doublage

La systématisation par Frederic Chaume des synchronisations qui régissent le doublage — synchronisation labiale, synchronisation kinésique avec les mouvements corporels et isochronie correspondant à la durée de l'énoncé — chacune contraignant la manière dont le dialogue peut être traduit.

Résonorisation et expérience du public

L'analyse de Pérez-González sur la manière dont les modes de résonorisation façonnent l'immersion, l'identification et l'authenticité perçue du contenu étranger, situant le doublage dans le cadre plus large de la théorie de la traduction audiovisuelle.

History

Le doublage est apparu avec le cinéma sonore comme une alternative au sous-titrage, devenant le mode dominant sur de grands marchés tels que l'Allemagne, l'Italie, l'Espagne et la France, en partie pour des raisons d'alphabétisation, de taille de marché et de politique linguistique historique. L'étude de Fodor en 1976 a été pionnière dans son analyse, et le domaine s'est développé grâce aux descriptions systématiques de la synchronisation et du processus de travail par Chaume et d'autres.

Debates

Authenticité versus accessibilité

Le doublage est critiqué pour masquer les performances et les voix originales, tout en étant loué pour son accessibilité et son immersion ; l'équilibre évolue en fonction des préférences du public, des coûts et des catalogues multilingues des plateformes de streaming.

Key figures

• Frederic Chaume
• Luis Pérez-González
• István Fodor

Seminal works

• fodor1976
• chaume2012
• perezgonzalez2014

Frequently asked questions

Quelle est la différence entre le doublage et la voix off ?

Le doublage remplace le dialogue original par une piste en langue cible synchronisée, tandis que la voix off superpose une narration traduite sur une bande sonore originale atténuée, ce qui est courant dans les documentaires et certaines traditions nationales.

Pourquoi certains pays doublent-ils et d'autres sous-titrent-ils ?

Des facteurs historiques, économiques et politiques — taille du marché, alphabétisation et réglementation linguistique passée — ont établi les préférences nationales, bien que le streaming offre désormais les deux options pour le même contenu.