การประเมินและการตีความงานศิลปะ
สาขานี้เกี่ยวข้องกับวิธีการตีความและประเมินผลงานศิลปะ: อะไรเป็นตัวกำหนดความหมายของผลงาน, เจตนาของศิลปินมีความสำคัญหรือไม่, และการตัดสินเชิงวิพากษ์สามารถให้เหตุผลได้อย่างไร
Definition
การประเมินและการตีความงานศิลปะคือการศึกษาว่าความหมายของผลงานศิลปะถูกกำหนดอย่างไร และคุณค่าของมันถูกประเมินและให้เหตุผลอย่างไร รวมถึงความเกี่ยวข้องของเจตนาของศิลปิน, การปฏิบัติของการวิจารณ์, และพื้นฐานเชิงเหตุผลของการตัดสินเชิงประเมิน
Scope
สาขานี้ครอบคลุมทฤษฎีการตีความและการวิพากษ์วิจารณ์: บทบาทของเจตนาทางศิลปะในการกำหนดความหมายและความผิดพลาดเชิงเจตนา (intentional fallacy), จุดมุ่งหมายและวิธีการวิจารณ์ศิลปะและพื้นฐานของการตัดสินเชิงประเมิน, และปริศนาเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมทางอารมณ์ของเรากับเรื่องแต่ง (fiction) สาขานี้กล่าวถึงวิธีการทำงานของเหตุผลในการวิจารณ์และความสัมพันธ์ระหว่างการตีความ, คุณค่า, และการตอบสนอง สาขานี้ไม่ครอบคลุมอภิปรัชญาของผลงานศิลปะหรือแนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ ซึ่งได้รับการกล่าวถึงในสาขาที่เกี่ยวข้อง
Sub-topics
Core questions
- เจตนาของศิลปินกำหนดหรือจำกัดความหมายของผลงานหรือไม่?
- จุดมุ่งหมายของการวิจารณ์ศิลปะคืออะไร และคำตัดสินเชิงวิพากษ์สามารถให้เหตุผลได้หรือไม่?
- การประเมินผลงานศิลปะที่มีเหตุผลขึ้นอยู่กับลักษณะใดบ้าง?
- ทำไมและอย่างไรเราจึงรู้สึกสะเทือนใจกับตัวละครและเหตุการณ์ที่เรารู้ว่าเป็นเรื่องแต่ง?
Key theories
- ความผิดพลาดเชิงเจตนา (intentional fallacy) (ปฏิปักษ์เจตนานิยม)
- Wimsatt และ Beardsley โต้แย้งว่าเจตนาของผู้เขียนไม่สามารถเข้าถึงได้และไม่พึงประสงค์ที่จะใช้เป็นมาตรฐานในการตัดสินความหมายหรือความสำเร็จของงานวรรณกรรม; ความหมายเป็นสาธารณะและอยู่ในตัวผลงานเอง
- การวิจารณ์ในฐานะการประเมินที่มีเหตุผล
- Beardsley และ Carroll มองว่าการวิจารณ์คือการให้เหตุผลที่อิงตามลักษณะของผลงาน—ความเป็นเอกภาพ, ความซับซ้อน, ความเข้มข้น, หรือความสำเร็จ—เพื่อให้คำตัดสินเชิงประเมินสามารถได้รับการสนับสนุนและโต้แย้งได้อย่างมีเหตุผล
History
ทฤษฎีการตีความและการวิจารณ์สมัยใหม่ได้รับอิทธิพลจากหลักคำสอน New Critical เรื่องความผิดพลาดเชิงเจตนา (intentional fallacy) ซึ่งเสนอโดย Wimsatt และ Beardsley ในปี 1946 โดยมีจุดมุ่งหมายเพื่อแยกความหมายออกจากจิตวิทยาของผู้เขียน หนังสือ Aesthetics ของ Beardsley ในปี 1958 ได้นำเสนอทฤษฎีที่เป็นระบบของเหตุผลเชิงวิพากษ์และการประเมิน นักปรัชญาในยุคต่อมา เช่น Carroll และ Levinson ได้ปกป้องรูปแบบของเจตนานิยม (intentionalism) และวิเคราะห์การปฏิบัติของการวิจารณ์ ในขณะที่ความขัดแย้งของเรื่องแต่ง (paradox of fiction) ได้ก่อให้เกิดปริศนาที่แตกต่างกันเกี่ยวกับการตอบสนองทางอารมณ์
Debates
- เจตนานิยม (intentionalism) กับ ปฏิปักษ์เจตนานิยม (anti-intentionalism)
- ไม่ว่าความหมายของผลงานจะถูกกำหนดหรือจำกัดโดยเจตนาที่แท้จริงของศิลปิน หรือถูกกำหนดโดยแบบแผนสาธารณะและลักษณะของข้อความเพียงอย่างเดียว เป็นข้อโต้แย้งหลักในทฤษฎีการตีความ
- ความเป็นปรนัยของการประเมินเชิงวิพากษ์
- ไม่ว่าคำตัดสินเชิงวิพากษ์จะสามารถให้เหตุผลได้อย่างเป็นปรนัยโดยอิงจากเหตุผลที่อยู่ในผลงาน หรือเป็นเพียงการแสดงออกถึงรสนิยมในท้ายที่สุด มีผลต่อสถานะของการวิจารณ์ในฐานะการปฏิบัติที่มีเหตุผล
Key figures
- W. K. Wimsatt
- Monroe Beardsley
- Noël Carroll
- Jerrold Levinson
Related topics
Seminal works
- wimsattbeardsley1946
- beardsley1958
Frequently asked questions
- สิ่งที่ศิลปินตั้งใจไว้กำหนดความหมายของผลงานหรือไม่?
- นี่คือสิ่งที่กำลังเป็นข้อถกเถียง: กลุ่มปฏิปักษ์เจตนานิยม (anti-intentionalists) ที่ตาม Wimsatt และ Beardsley ปฏิเสธสิ่งนี้ โดยถือว่าความหมายเป็นสาธารณะ ในขณะที่กลุ่มเจตนานิยม (intentionalists) ต่างๆ โต้แย้งว่าเจตนาที่แท้จริงหรือที่สมมติขึ้นจำกัดหรือกำหนดการตีความที่ถูกต้อง
- การวิจารณ์ศิลปะเป็นเพียงความคิดเห็นเท่านั้นหรือ?
- ตามแนวคิดที่อิงเหตุผลของ Beardsley และ Carroll ไม่ใช่: นักวิจารณ์สนับสนุนคำตัดสินด้วยเหตุผลที่อิงจากลักษณะของผลงาน ดังนั้นการวิจารณ์จึงเป็นการปฏิบัติที่มีเหตุผลซึ่งการประเมินสามารถได้รับการปกป้องและท้าทายได้ แม้ว่าจะไม่นำไปสู่การพิสูจน์ก็ตาม