电影理论

电影理论是对电影是什么、动态影像如何产生意义和情感，以及电影如何与现实、意识形态、心理和观众相关联等问题进行概念性和哲学性探究的知识体系。

Definition

对电影的本质、语言和效果进行系统研究，包括解释电影如何表意、观众如何体验电影以及电影如何与社会和人类思维相关联的各种竞争性框架。

Scope

该领域涵盖了学者们试图将电影理解为一种媒介和艺术的主要理论传统：关于现实主义和形式主义的经典论述、电影符号学和结构主义分析、精神分析和装置理论、意识形态和马克思主义批判、女性主义和酷儿理论，以及近期出现的认知和现象学转向。它探讨了媒介特异性、再现、观众以及电影与其观看装置之间的关系等问题。

Sub-topics

• 经典电影理论
• 认知电影理论与现象学电影理论
• 女性主义和酷儿电影理论
• 精神分析与电影装置理论

Core questions

• 电影作为一种艺术和媒介，其独特之处（如果有的话）是什么？
• 电影如何产生意义？电影在多大程度上是一种“语言”？
• 电影装置和观看情境如何塑造观众的体验？
• 意识形态、性别和无意识如何在电影再现和愉悦中发挥作用？

Key theories

现实主义与形式主义

这是理论家之间的一个基本对立：一派珍视电影记录和揭示物理现实的能力，另一派则认为电影的艺术性在于通过构图、剪辑和蒙太奇对图像进行转化性处理。

装置理论与精神分析理论

1970年代的理论，借鉴拉康（Lacan）和阿尔都塞（Althusser）的观点，认为电影装置将观众定位为一种意识形态建构的主体，从而构建了认同、窥淫癖和欲望。

认知与建构主义理论

这是对宏大精神分析理论的反驳，它将电影理解建模为主动推断，将观众视为从线索中构建意义的理性感知者，而非被动定位的主体。

History

电影理论始于默片时代，明斯特伯格（Münsterberg）、阿恩海姆（Arnheim）和爱森斯坦（Eisenstein）等学者就蒙太奇和摄影图像展开辩论；战后，巴赞（Bazin）的现实主义现象学使其日趋成熟。1960年代和1970年代的结构主义带来了符号学（梅茨，Metz）以及与装置理论和女性主义批判相关的意识形态-精神分析“银幕理论”（Screen theory）。从1980年代起，认知、分析和现象学方法挑战了精神分析的主导地位，形成了当今多元化的领域。

Debates

宏大理论与零碎理论

以波德维尔（Bordwell）和卡罗尔（Carroll）为首的认知主义者批评1970年代统一的精神分析-符号学“宏大理论”无法检验，主张以问题为导向、以经验为基础的解释；而支持者则认为这种批评会削弱电影理论的政治和解释力。

Key figures

• André Bazin
• Sergei Eisenstein
• Christian Metz
• Laura Mulvey
• David Bordwell

Seminal works

• bazin1967
• mulvey1975
• braudycohen2016

Frequently asked questions

电影理论和电影批评是一回事吗？

不是。电影批评评估和解读具体的电影作品，而电影理论则构建理解电影作为一种媒介、语言和经验形式如何运作的普遍框架，尽管两者相互启发。

为什么精神分析在电影理论中如此突出？

在1970年代，理论家们借鉴弗洛伊德（Freud）和拉康（Lacan）的理论来解释黑暗的电影院、银幕和剪辑如何构建认同、窥淫癖和欲望，这使得精神分析成为一代“装置理论”和女性主义理论的核心，直到后来的认知批判出现。