Çağdaş Tiyatro
Çağdaş tiyatro, yirminci yüzyılın sonları ile yirmi birinci yüzyılın deneysel, tasarlanmış (devised) ve postdramatik performanslarını kapsamaktadır. Bu performanslarda metin, imge, beden ve seyirci, dramatik oyunun geleneksel kalıplarının ötesinde yeniden yapılandırılmaktadır.
Tanım
Yirminci yüzyılın sonlarından günümüze kadar deneysel ve postdramatik tiyatro ile performansın incelenmesidir.
Kapsam
Bu konu, yaklaşık 1960'tan bu yana tiyatroyu incelemektedir: Hans-Thies Lehmann tarafından kuramsallaştırılan postdramatik tiyatro, tasarlanmış (devised) ve işbirlikçi yaratım, performans sanatı ve canlı sanat, yönetmen odaklı ve imge tabanlı tiyatro, belgesel ve kelimesi kelimesine (verbatim) tiyatro, sürükleyici (immersive) ve mekana özgü (site-specific) çalışmalar ile sahnede yeni medyanın kullanımı. Çağdaş tiyatronun dramatik metnin önceliğini nasıl sorguladığını ve mevcudiyeti, olayı ve seyircinin rolünü nasıl ön plana çıkardığını ele almaktadır.
Temel sorular
- Tiyatro, dramatik metnin ötesine geçerek performansa ve olaya nasıl yönelmiştir?
- Postdramatik, tasarlanmış (devised) ve sürükleyici (immersive) formları neler karakterize etmektedir?
- Çağdaş eserler seyirciyi ve tiyatro mekanını nasıl yeniden konumlandırmaktadır?
- Yeni medya ve küreselleşme, yakın dönem performansını nasıl yeniden şekillendirmiştir?
Anahtar kavramlar
- postdramatik tiyatro
- tasarlanmış (devised) tiyatro
- sürükleyici (immersive) ve mekana özgü (site-specific) performans
- kelimesi kelimesine (verbatim) ve belgesel tiyatro
- canlılık
- seyircilik
Temel kuramlar
- Postdramatik tiyatro
- Hans-Thies Lehmann'ın, performansı artık dramatik bir metne tabi kılmayan, bunun yerine mevcudiyeti, eşzamanlılığı ve tiyatral işaretlerin özerkliğini ön plana çıkaran bir tiyatroya ilişkin açıklamasıdır.
- Dönüştürücü bir olay olarak performans
- Erika Fischer-Lichte'nin performatif estetiği; burada icracıların ve seyircilerin canlı, bedensel eş-mevcudiyeti, katılımcıları dönüştürebilen otopoyetik bir geri bildirim döngüsü oluşturmaktadır.
Tarihçe
1960'lardan itibaren, happening'ler, performans sanatı ve Amerikan ile Avrupa avangardının deneysel toplulukları geleneksel dramayı sorgulamıştır; sonraki on yıllarda yönetmen odaklı imge tiyatrosu, tasarlanmış (devised) ve işbirlikçi yaratım, belgesel ve kelimesi kelimesine (verbatim) çalışmalar ile sürükleyici (immersive) ve mekana özgü (site-specific) performansın yükselişi görülmüştür. Bu gelişmeler kısmen Lehmann'ın postdramatik kavramı ve daha geniş bir performatif dönüş aracılığıyla kuramsallaştırılmıştır.
Tartışmalar
- Medya çağında canlılık
- Akademisyenler, canlı performansın kendine özgü bir ontolojik statüyü koruyup korumadığı veya çağdaş tiyatronun kayıt ve medya ile o kadar doygun hale gelip gelmediği konusunda tartışmaktadır ki, canlı/medya aracılı ayrımı ortadan kalkmaktadır.
Öne çıkan isimler
- Hans-Thies Lehmann
- Erika Fischer-Lichte
- Robert Wilson
- Pina Bausch
- Arnold Aronson
İlgili konular
Temel eserler
- lehmann2006
- fischerlichte2008
- aronson2000
Sıkça sorulan sorular
- Postdramatik tiyatro nedir?
- Bu, Hans-Thies Lehmann'ın performansı artık dramatik bir metnin sahnelenmesi olarak ele almayan, bunun yerine görsel kompozisyonu, icracının mevcudiyetini, zamanı ve olayın kendisini vurgulayan tiyatro biçimleri için kullandığı bir terimdir.
- Tasarlanmış (devised) tiyatro nedir?
- Tasarlanmış (devised) tiyatro, tek bir oyun yazarının önceden var olan bir metninden ziyade, bir topluluk tarafından doğaçlama, araştırma ve deney yoluyla işbirliği içinde oluşturulan bir çalışmadır.