吹き替えと再音声化

吹き替えと再音声化は、映像との同期の要求に従い、映画のオリジナル音声をターゲット言語のサウンドトラックに置き換えたり、重ね合わせたりするものです。

Definition

リップシンク吹き替えやボイスオーバーのように、ターゲット言語の音声トラックがオリジナル音声を置き換えたり、重ね合わせたりする視聴覚翻訳モード。

Scope

このトピックでは、視聴覚翻訳の再音声化モード、すなわちリップシンク吹き替え、ボイスオーバー（ドキュメンタリーや一部の国ではすべての番組で使用される）、および自由な解説について扱います。翻訳された対話を制約する同期の種類—唇、身体動作、等時性—、粗訳から翻案、録音に至る吹き替えのワークフロー、そしてオリジナル音声を置き換えることの文化的およびイデオロギー的側面について記述的に扱い、視聴覚翻訳理論に基づいています。

Core questions

• どのような種類の同期が吹き替えを制約するのか？
• 吹き替えのワークフローは、どのようにして翻訳を録音されたサウンドトラックに変えるのか？
• 吹き替えとボイスオーバーは、その慣習においてどのように異なるのか？
• オリジナル音声を置き換えることから、どのような文化的影響が生じるのか？

Key theories

吹き替えにおける同期

フレデリック・シャウムによる、吹き替えを支配する同期—唇の同期、身体動作との運動学的同期、発話の長さを一致させる等時性—の体系化。それぞれが対話の翻訳方法を制約します。

再音声化と視聴者体験

ペレス＝ゴンザレスによる、再音声化モードが没入感、同一化、および外国コンテンツの知覚される真正性をどのように形成するかについての説明。吹き替えを広範な視聴覚翻訳理論の中に位置づけています。

History

吹き替えは、サイレント映画に代わるものとして音声映画とともに登場し、識字率、市場規模、歴史的な言語政策などの理由から、ドイツ、イタリア、スペイン、フランスなどの大市場で主要なモードとなりました。フォダーの1976年の研究がその分析の先駆けとなり、シャウムらの同期とワークフローに関する体系的な記述を通じて、この分野は成熟しました。

Debates

真正性とアクセシビリティ

吹き替えは、オリジナルの演技や声を覆い隠すと批判される一方で、アクセシビリティと没入感のために賞賛されます。このバランスは、視聴者の好み、コスト、ストリーミングプラットフォームの多言語カタログによって変化します。

Key figures

• Frederic Chaume
• Luis Pérez-González
• István Fodor

Seminal works

• fodor1976
• chaume2012
• perezgonzalez2014

Frequently asked questions

吹き替えとボイスオーバーの違いは何ですか？

吹き替えは、オリジナルの対話を同期されたターゲット言語のトラックに置き換えるのに対し、ボイスオーバーは、音量を下げたオリジナルのサウンドトラックの上に翻訳されたナレーションを重ねるもので、ドキュメンタリーや一部の国の伝統で一般的です。

なぜ一部の国では吹き替えを行い、他の国では字幕を使用するのですか？

歴史的、経済的、政策的要因—市場規模、識字率、過去の言語規制—が各国の好みを確立しましたが、現在ではストリーミングによって同じコンテンツに対して両方の選択肢が提供されています。