Kunst und Emotion

Dieses Thema untersucht, wie Kunstwerke Emotionen ausdrücken und wie sie Emotionen beim Publikum hervorrufen, und wie diese beiden Beziehungen miteinander verbunden sind.

Definition

Kunst und Emotion betreffen zwei Beziehungen: die Ausdruckskraft von Kunstwerken, wobei ein Werk emotionale Qualitäten wie Traurigkeit oder Überschwang besitzt, und die Erregungsbeziehung, wobei Werke gefühlte emotionale Reaktionen bei ihrem Publikum hervorrufen.

Scope

Dieses Thema behandelt die Philosophie der künstlerischen Ausdruckskraft und der emotionalen Reaktion: was es bedeutet, dass Musik oder ein Gemälde traurig sind, ohne dass jemand traurig ist; konkurrierende Erregungs-, Ähnlichkeits- und Personatheorien der Ausdruckskraft; und die Natur des emotionalen Engagements des Publikums mit Kunst. Es konzentriert sich auf die expressiven Eigenschaften von Werken und unsere affektiven Reaktionen darauf. Es behandelt nicht das Paradoxon der Fiktion (warum wir von dem bewegt werden, was wir als nicht real wissen), das separat unter Interpretation und Evaluation behandelt wird.

Core questions

• Was bedeutet es, dass ein Musikstück oder ein Bild eine Emotion ausdrückt?
• Wie kann ein Werk Traurigkeit ausdrücken, ohne dass jemand traurig ist?
• Rufen Kunstwerke echte Emotionen hervor, und sind diese dieselben wie alltägliche Emotionen?
• Wie hängen die Ausdruckskraft eines Werkes und seine Fähigkeit, Emotionen hervorzurufen, zusammen?

Key theories

Kontur- und Ähnlichkeitstheorie der Ausdruckskraft

Kivy argumentiert, dass Musik Emotionen ausdrückt, indem sie den Konturen des emotionalen Ausdrucks und Verhaltens ähnelt, sodass Ausdruckskraft eine wahrnehmbare Eigenschaft der Musik und kein gefühlter Zustand ist.

Erregung und die Rolle der Emotion im Verständnis

Robinson und Matravers vertreten die Ansicht, dass die Erregung von Emotionen zentral für die Ausdruckskraft der Kunst und für das Verständnis des Publikums ist, wobei gefühlte Reaktionen die Aufmerksamkeit lenken und die Interpretation prägen.

History

Nach den Kritiken der romantischen Ausdruckstheorie Mitte des 20. Jahrhunderts verlagerten Philosophen ihren Fokus von den Gefühlen des Künstlers auf die expressiven Eigenschaften der Werke selbst. Kivys kognitivistische, auf Ähnlichkeit basierende Darstellung der musikalischen Ausdruckskraft und Davies' verwandte Ansicht konkurrierten mit Erregungstheorien, die von Matravers und Robinson verteidigt wurden, welche argumentierten, dass gefühlte Emotionen für Ausdruck und Wertschätzung unerlässlich sind. Die Debatte ist nun mit der empirischen Psychologie der Emotionen verbunden.

Debates

Kognitivismus vs. Arousalismus bezüglich der Ausdruckskraft

Ob die Ausdruckskraft eines Werkes in einer wahrnehmbaren Eigenschaft (Kognitivismus) besteht oder wesentlich die Erregung von Emotionen bei den Zuhörern beinhaltet (Arousalismus), ist der zentrale Streitpunkt über musikalischen und künstlerischen Ausdruck.

Sind durch Kunst hervorgerufene Emotionen echt?

Ob die Emotionen, die Kunst hervorruft, vollwertige Emotionen oder abgeschwächte, kontemplative Zustände sind, beeinflusst den Wert und die Verständlichkeit, von Kunst bewegt zu werden.

Key figures

• Peter Kivy
• Jenefer Robinson
• Derek Matravers
• Stephen Davies

Seminal works

• kivy1989
• matravers1998
• robinson2005

Frequently asked questions

Wie kann Musik traurig sein, wenn sie keine Gefühle hat?

Nach kognitivistischen Ansätzen wie dem von Kivy ist Musik traurig, weil ihre Bewegung den Konturen traurigen Ausdrucks und Verhaltens ähnelt; die Traurigkeit ist eine hörbare Eigenschaft der Musik, kein Gefühl, das die Musik hat.

Löst Kunst echte Emotionen in uns aus?

Arousal-Theoretiker sagen ja, dass Kunst uns wirklich bewegt und dass diese Reaktionen zentral für ihr Verständnis sind, obwohl einige Philosophen meinen, dass die Emotionen modifizierte oder kontemplative Versionen alltäglicher Emotionen sind.