二十世纪和当代音乐
从1900年至今，共通作法调性的瓦解和新音乐语言的激增。
用 PaperMind 寻找选题即将推出Find papers & topics
Tools & resources
Learn & explore
视频即将推出
Definition
二十世纪和二十一世纪的多元艺术音乐，其特点是共通作法调性的瓦解以及竞争性作曲语言和技术的倍增。
Scope
涵盖约1900年至今的西方艺术音乐：调性的瓦解、无调性与序列主义、新古典主义、实验主义和不确定性运动、电子和计算机音乐、极简主义，以及当代实践的多元化。关注与流行音乐和非西方音乐的互动；不包括后调性分析的技术装置，这部分在形式与分析中论述。
Core questions
- 共通作法调性在1900年前后是如何以及为何瓦解的？
- 什么是无调性、序列主义和新古典主义？
- 实验主义、不确定性和电子音乐是如何拓展音乐领域的？
- 什么是极简主义，它如何反驳现代主义的复杂性？
- 当代音乐如何以风格多元化为特征？
Key concepts
- 无调性与自由无调性
- 十二音序列主义
- 新古典主义
- 不确定性与偶然音乐
- 电子和计算机音乐
- 极简主义
- 频谱主义
- 后现代多元主义
History
二十世纪早期，斯特拉文斯基的节奏原始主义和勋伯格转向无调性继而发展出序列主义，打破了共通作法规范；战后几十年带来了整体序列主义、凯奇的不确定性、电子音乐工作室，随后是极简主义和后现代主义的反应，使得当代实践呈现出彻底的多元化。
Debates
- 现代主义进步与可及性
- 战后音乐分裂为两派：一派是追求更高复杂性作为历史必然性的先锋派，另一派是批评者和作曲家，他们认为这种音乐已经失去了听众。极简主义和后现代折衷主义后来回应了这种张力。
Key figures
- Igor Stravinsky
- Arnold Schoenberg
- John Cage
- Steve Reich
- Pierre Boulez
Related topics
Seminal works
- burkholder2019
- morgan1991
- ross2007
Frequently asked questions
- 为什么调性在二十世纪瓦解了？
- 十九世纪晚期日益增加的半音化削弱了单一主音中心的感知，勋伯格等作曲家最终完全放弃了功能调性，转而采用新的组织原则。
- 当代古典音乐是否存在单一风格？
- 不。自二十世纪后期以来，该领域呈现出彻底的多元化，涵盖了极简主义、频谱主义、新浪漫主义、电子音乐以及许多混合形式，而没有一个占主导地位的共通作法。