抽象艺术与非具象艺术

抽象艺术放弃了对可识别物体的描绘，从康定斯基和马列维奇开创性的非具象作品，到战后抽象表现主义的姿态性绘画和色域绘画。

Definition

不描绘可见世界中可识别物体的艺术，范围从形式的抽象化到完全由色彩、线条和形状构成的非具象构图。

Scope

本主题研究抽象艺术的发展，从20世纪初的先驱者，经几何抽象主义、至上主义、风格派和构成主义，到20世纪40年代和50年代的美国抽象表现主义，以及随后的色域和硬边倾向，并探讨了为非再现艺术提供理论依据的各种理论。

Core questions

• 艺术家为何以及如何放弃可识别的题材？
• 抽象艺术有哪些精神、形式或政治上的正当性？
• 抽象艺术是如何从欧洲先驱发展到战后美国的？
• 抽象艺术与非具象艺术有何区别？

Key theories

艺术中的精神性

瓦西里·康定斯基的论点，认为色彩和形式具有独立于描绘的内在精神共鸣，为非具象绘画提供了早期理论依据。

平面性与现代主义绘画

克莱门特·格林伯格的论述，认为现代主义绘画逐渐认识到其载体的平面性，这一逻辑推动绘画走向抽象，远离幻觉主义。

History

抽象艺术于1910年左右兴起，以康定斯基、马列维奇和蒙德里安为代表，他们各自提出了从精神到乌托邦的不同理论依据。1945年后，抽象艺术的中心转移到纽约，在克莱门特·格林伯格的评论支持下，抽象表现主义使美国成为前卫绘画的主要阵地。

Debates

谁创作了第一幅抽象作品

学者们就康定斯基、希尔玛·阿夫·克林特等人的优先权，以及更广泛地讲，什么才算作第一幅完全抽象的绘画及其重要性展开辩论。

Key figures

• Wassily Kandinsky
• Clement Greenberg

Seminal works

• kandinsky1911
• greenberg1961

Frequently asked questions

什么是非具象艺术？

不包含任何可识别物体指涉的艺术，纯粹由色彩、线条、形状和形式构成。

抽象艺术何时开始？

完全抽象的绘画大约在1910年至1915年间出现，代表艺术家有康定斯基、马列维奇和蒙德里安，尽管确切的优先权仍有争议。