Làn sóng mới và chủ nghĩa hiện đại hậu chiến
Làn sóng mới và chủ nghĩa hiện đại hậu chiến bao gồm sự đổi mới của điện ảnh sau năm 1945, từ Chủ nghĩa hiện thực mới của Ý và Làn sóng mới của Pháp đến các rạp chiếu phim nghệ thuật và làn sóng mới lan rộng khắp thế giới, định nghĩa lại phong cách và quyền tác giả của phim.
Definition
Các phong trào hậu chiến của điện ảnh đầy tham vọng nghệ thuật, thường dựa trên quốc gia, được đánh dấu bằng tự sự hiện đại và quan niệm về phim lấy đạo diễn làm trung tâm, đã định hình lại điện ảnh thế giới từ cuối những năm 1940 trở đi.
Scope
Chủ đề này bao gồm các phong trào điện ảnh nghệ thuật hậu chiến lớn: Chủ nghĩa hiện thực mới của Ý, Làn sóng mới của Pháp và nguồn gốc phê bình của nó trong lý thuyết tác giả, và các làn sóng tiếp theo ở Anh, Đức, Đông Âu, Nhật Bản, Mỹ Latinh và hơn thế nữa. Nó xem xét các chuẩn mực tự sự hiện đại, sự mơ hồ, cấu trúc theo từng tập, phong cách tự ý thức, đã phân biệt những bộ phim này với Hollywood cổ điển, và cơ sở hạ tầng lễ hội và rạp chiếu phim nghệ thuật đã duy trì chúng.
Core questions
- Những chuẩn mực về phong cách và tự sự nào định nghĩa điện ảnh nghệ thuật hiện đại hậu chiến?
- Chủ nghĩa hiện thực mới và Làn sóng mới của Pháp đã thay đổi cách làm phim như thế nào?
- Lý thuyết tác giả đã định hình lại đạo diễn như tác giả của một bộ phim như thế nào?
- Các làn sóng mới đã xuất hiện và lan rộng khắp các nền điện ảnh quốc gia khác nhau như thế nào?
Key theories
- Tự sự điện ảnh nghệ thuật
- Giải thích của Bordwell về một phương thức tự sự riêng biệt, được định nghĩa bởi chủ nghĩa hiện thực tâm lý, tính biểu cảm của tác giả và sự mơ hồ trong tự sự, mà các bộ phim nghệ thuật hậu chiến triển khai chống lại các chuẩn mực cổ điển.
- Chính sách của các tác giả (The politique des auteurs)
- Quan điểm phê bình được các nhà phê bình của Cahiers du cinéma đưa ra, dựa trên chủ nghĩa hiện thực của Bazin, rằng đạo diễn là tác giả thực sự của một bộ phim, điều này đã củng cố Làn sóng mới của Pháp.
History
Chủ nghĩa hiện thực mới của Ý nổi lên giữa thời kỳ tái thiết hậu chiến, sử dụng bối cảnh quay tại địa điểm và diễn viên không chuyên để miêu tả cuộc sống hàng ngày. Vào những năm 1950 ở Pháp, các nhà phê bình của Cahiers du cinéma đã ủng hộ quyền tác giả của đạo diễn và sau đó tự làm phim, khởi xướng Nouvelle Vague vào khoảng năm 1959. Trong suốt những năm 1960 và 1970, các làn sóng mới đã xuất hiện ở Anh, Tiệp Khắc, Tây Đức, Nhật Bản, Brazil và những nơi khác, được hỗ trợ bởi các liên hoan và rạp chiếu phim nghệ thuật, thiết lập điện ảnh nghệ thuật quốc tế như một lựa chọn thay thế bền vững cho Hollywood.
Debates
- Lý thuyết tác giả và những giới hạn của nó
- Lý thuyết tác giả đã nâng đạo diễn lên vị trí tác giả duy nhất, nhưng các nhà phê bình cho rằng nó đã bỏ qua các nhà biên kịch, cộng tác viên và điều kiện công nghiệp, gây ra cuộc tranh luận kéo dài về vị trí của quyền tác giả điện ảnh.
Key figures
- André Bazin
- Jean-Luc Godard
- Roberto Rossellini
- Richard Neupert
Related topics
Seminal works
- neupert2007
- bordwell1985
- bazin1967
Frequently asked questions
- Làn sóng mới của Pháp là gì?
- Nouvelle Vague là một phong trào vào cuối những năm 1950 và 1960 của các đạo diễn trẻ người Pháp, nhiều người từng là nhà phê bình tại Cahiers du cinéma, những người đã làm ra những bộ phim mang tính cá nhân, sáng tạo về phong cách như Breathless và The 400 Blows, ủng hộ quyền tác giả của đạo diễn.
- Chủ nghĩa hiện thực mới của Ý là gì?
- Đây là một phong trào hậu chiến của Ý, được minh họa bằng các bộ phim như Rome, Open City và Bicycle Thieves, đã sử dụng các địa điểm thực tế, ánh sáng tự nhiên và thường là các diễn viên không chuyên để khắc họa cuộc sống của những người bình thường.