ภาพตัดต่อแบบโซเวียตและศิลปะอาว็อง-การ์ด

ภาพตัดต่อแบบโซเวียตและศิลปะอาว็อง-การ์ดในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและสองครอบคลุมถึงขบวนการภาพยนตร์เชิงทดลองในทศวรรษ 1920 โดยเฉพาะอย่างยิ่งนักทฤษฎีชาวโซเวียตที่ทำให้การตัดต่อเป็นกลไกสำคัญในการสร้างความหมายทางภาพยนตร์ และขบวนการในยุโรปที่ผลักดันภาพยนตร์ไปสู่ความเป็นนามธรรมและการสร้างความตกใจ

Definition

กลุ่มภาพยนตร์เชิงทดลองในทศวรรษ 1920 ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่ทฤษฎีการตัดต่อที่แสดงออกถึงอารมณ์ของสำนักภาพตัดต่อแบบโซเวียต และขยายไปถึงศิลปะอาว็อง-การ์ดทางภาพยนตร์ของยุโรปที่แหวกแนวจากการเล่าเรื่องแบบเดิมๆ

Scope

หัวข้อนี้ครอบคลุมถึงสำนักภาพตัดต่อแบบโซเวียต, ไอเซนสไตน์, ปูโดฟกิน, เวอร์ตอฟ และคูเลชอฟ รวมถึงทฤษฎีและการปฏิบัติของการตัดต่อในฐานะการปะทะกันเชิงวิภาษวิธี ควบคู่ไปกับศิลปะอาว็อง-การ์ดในทศวรรษ 1920 ที่กว้างขึ้น ได้แก่ อิมเพรสชันนิสม์และเซอร์เรียลลิสม์ของฝรั่งเศส, เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมนี และภาพยนตร์นามธรรมหรือ 'บริสุทธิ์' โดยจะกล่าวถึงว่าขบวนการเหล่านี้ปฏิบัติต่อภาพยนตร์อย่างไรในฐานะเครื่องมือในการปลุกระดมทางการเมือง, การทดลองทางการรับรู้ และนวัตกรรมทางสุนทรียภาพที่อยู่นอกเหนือบรรทัดฐานการเล่าเรื่องเชิงพาณิชย์

Core questions

• นักทฤษฎีชาวโซเวียตเข้าใจแนวคิดของภาพตัดต่อว่าเป็นพื้นฐานของความหมายในภาพยนตร์ได้อย่างไร?
• การปฏิวัติทางการเมืองมีส่วนในการกำหนดเป้าหมายของภาพยนตร์โซเวียตอย่างไร?
• อะไรคือความแตกต่างระหว่างศิลปะอาว็อง-การ์ดของฝรั่งเศส เยอรมนี และนามธรรม?
• การทดลองของศิลปะอาว็อง-การ์ดมีความเกี่ยวข้องและตอบโต้ภาพยนตร์เล่าเรื่องอย่างไร?

Key theories

ภาพตัดต่อเชิงวิภาษวิธี

ทฤษฎีของไอเซนสไตน์ที่ว่าการปะทะกันของภาพที่ขัดแย้งกันสร้างความหมายใหม่และความเข้มข้นทางอารมณ์ โดยจำลองรูปแบบภาพยนตร์จากความขัดแย้งเชิงวิภาษวิธี

คิโน-อาย (Kino-Eye)

โครงการของเวอร์ตอฟสำหรับ 'กล้องภาพยนตร์' สารคดีที่ผ่านการตัดต่อจากชีวิตจริง สามารถรับรู้โลกได้อย่างแท้จริงยิ่งกว่าดวงตาของมนุษย์ และทำหน้าที่ส่งเสริมจิตสำนึกแห่งการปฏิวัติ

History

หลังการปฏิวัติปี 1917 ผู้สร้างภาพยนตร์และนักทฤษฎีชาวโซเวียตที่โรงเรียนภาพยนตร์แห่งรัฐได้พัฒนาภาพตัดต่อให้เป็นสุนทรียภาพแห่งการปฏิวัติ ซึ่งเห็นได้จากภาพยนตร์เรื่อง Battleship Potemkin (1925) ของไอเซนสไตน์ และ Man with a Movie Camera (1929) ของเวอร์ตอฟ ในขณะเดียวกัน ยุโรปในทศวรรษ 1920 ก็ได้ผลิตภาพยนตร์สยองขวัญแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ของเยอรมนี, การทดลองแนวอิมเพรสชันนิสต์และเซอร์เรียลลิสต์ของฝรั่งเศส และภาพยนตร์นามธรรม แรงกดดันจากรัฐที่มุ่งเน้นสังคมนิยมสัจนิยมและการมาถึงของเสียงส่วนใหญ่ได้จำกัดการทดลองภาพตัดต่อในช่วงต้นทศวรรษ 1930 แม้ว่าอิทธิพลของมันต่อทฤษฎีภาพยนตร์จะยังคงอยู่ก็ตาม

Debates

ภาพตัดต่อกับการสัจนิยม

สุนทรียภาพเชิงโครงสร้างที่เน้นการตัดต่อของชาวโซเวียตมีความขัดแย้งกับทฤษฎีสัจนิยมในภายหลัง ซึ่งกล่าวหาว่าภาพตัดต่อบงการผู้ชมและทำลายความสมบูรณ์ของความเป็นจริงที่บันทึกไว้

Key figures

• Sergei Eisenstein
• Dziga Vertov
• Lev Kuleshov
• Vsevolod Pudovkin

Seminal works

• eisenstein1949
• bordwell1993
• michelson1984

Frequently asked questions

ภาพตัดต่อในความหมายแบบโซเวียตคืออะไร?

นอกเหนือจากการตัดต่อแบบธรรมดาแล้ว สำหรับนักทฤษฎีโซเวียต ภาพตัดต่อคือหลักการที่ว่าความหมายเกิดขึ้นจากการจัดวางและการปะทะกันของภาพ ทำให้การตัดต่อกลายเป็นพลังสร้างสรรค์และอุดมการณ์หลักของภาพยนตร์

ใครคือนักสร้างภาพยนตร์ภาพตัดต่อชาวโซเวียตคนสำคัญ?

บุคคลสำคัญคือ เซอร์เกย์ ไอเซนสไตน์, ซิกา เวอร์ตอฟ, เลฟ คูเลชอฟ และ วเซโวลอด ปูโดฟกิน ซึ่งแต่ละคนได้พัฒนาทฤษฎีและการปฏิบัติการตัดต่อที่โดดเด่นในทศวรรษ 1920