音楽記号論と意味

音楽が記号体系としてどのように機能し、文化的および指示的意味を伝達するか。

Definition

音楽を記号体系として研究し、音楽的素材が文化的、指示的、慣習的意味をどのように獲得し伝達するかを研究すること。

Scope

音楽の記号論的研究を対象とする。すなわち、音楽的ジェスチャー、慣習、および「トピック」が、文化的にコード化された意味を運ぶ記号としてどのように機能するか、音楽的意味作用の三項分析（作られた対象、創造的プロセス、聞き手の解釈）、および音楽的指示と弁別性の理論。感情の研究とは異なり、感じられる情動ではなく、記号と慣習的意味に焦点を当てる点で区別される。

Core questions

• 音楽はどのような意味で、もしそうであれば、意味作用を持つのか？
• 慣習的な「トピック」は、調性音楽においてどのようにコード化された意味を運ぶのか？
• 制作、作品、受容はそれぞれ意味にどのように貢献するのか？
• 弁別性とは何か、そしてそれはどのように音楽的解釈を生み出すのか？
• 音楽的意味は言語的意味とどのように異なるのか？

Key theories

音楽的意味作用の三項区分

ナティエはモリーノに倣い、音楽的意味を還元不可能な3つのレベル — ポイエティック（創造のプロセス）、ニュートラル（物質的痕跡、作品そのもの）、エステシック（聞き手の知覚） — に分析し、意味はいずれか1つに限定されるのではなく、これら3つすべてにわたって研究されるべきであると主張した。

トピック理論と弁別性

ハッテンやアガウらによって発展したトピック理論は、行進曲、賛美歌、牧歌などの慣習的な音楽的図形（トピック）が文化的に認識可能な記号として機能し、それらの間の弁別的/非弁別的対立が表現的意味を組織すると主張する。

History

音楽記号論は20世紀後半に登場し、構造主義的およびパース的記号理論を音楽に応用した。これと並行して、ラトナーによる18世紀の「トピック」の再発見は、アガウとハッテンによって慣習的な音楽的意味に関する影響力のある説明へと発展した。

Debates

音楽が真に意味作用を持つかどうか

記号論者は、音楽が指示的意味を全く持たないと主張する形式主義者と意見を異にし、また、そのような意味が音に内在するものなのか、それとも文化的な慣習に依拠する聞き手によって与えられるものなのかについて、彼ら自身の間でも意見が分かれている。

Key figures

• Jean-Jacques Nattiez
• Robert Hatten
• Kofi Agawu
• Leonard Ratner

Seminal works

• nattiez1990
• hatten1994
• agawu1991

Frequently asked questions

音楽の「トピック」とは何ですか？

狩りの角笛の呼び声、賛美歌、舞曲のタイプなど、ある時代の聞き手が特定の連想を伴うものとして認識し、文化的にコード化された記号として機能する、慣習的な音楽的図形または様式のことです。

音楽は本当に言葉のように意味を持つのですか？

記号論者は、音楽は意味作用を持つと主張しますが、それは固定された命題ではなく、慣習的および身振り的な記号を通じてです。その意味は、言語的意味よりも開かれており、文化に依存しています。