ミニマリスト彫刻
ミニマリズムは、彫刻を工業材料の単純な幾何学的単位へと還元し、構成、錯覚、個人的なタッチを拒否しました。作品は文字通りのオブジェとなり、その意味は部屋の中での存在と鑑賞者との出会いから生じました。
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Definition
1960年代の傾向で、彫刻が単純で、しばしば反復される工業材料の幾何学的単位に還元され、構成されたイメージとしてではなく、鑑賞者の空間における文字通りのオブジェとして提示されるものです。
Scope
1960年代のミニマリスト彫刻を扱います。「特定のオブジェ」、反復される工業単位の使用、内部構成と比喩の拒否、そして意味を鑑賞者の身体的な実空間での出会いへと再配置することを含みます。ミニマリズムを近代抽象の終着点と捉え、そのサイトやインスタレーションへの拡張は次の領域で扱われます。
Core questions
- ドナルド・ジャッドが「特定のオブジェ」によって意味したのは何ですか?
- なぜミニマリストは内部構成、錯覚、そして芸術家のタッチを拒否したのですか?
- ミニマリストの作品はどのようにして鑑賞者の身体的プレゼンスに意味を移行させるのですか?
- フリードの「演劇性」という非難には何が問題だったのですか?
Key concepts
- 特定のオブジェ
- リテラリズム(文字通り主義)
- 連続性と反復
- 工業的製造
- 空間における鑑賞者
- 客体性
Key theories
- 特定のオブジェ
- ジャッドは、絵画でも伝統的な彫刻でもない、実空間における実際の素材からなる単一の全体的な「特定のオブジェ」であり、錯覚や関係性のある構成から解放された作品を主張しました。
- 客体性と演劇性
- フリードはミニマリズムを、その効果が鑑賞者と鑑賞状況に依存する文字通りのオブジェを生み出すものとして批判しました。彼はこの「演劇的」な状態を、自己完結的なモダニズム芸術に対立するものと見なしました。
History
ミニマリズムは1960年代初頭にニューヨークで、ジャッド、モリス、アンドレ、フラヴィンといったアーティストたちによって出現しました。彼らは工業材料で単純な幾何学的単位を制作しました。ジャッドの1965年のエッセイ『特定のオブジェ』がこの新しい作品を枠付けし、バトコックの1968年のアンソロジーが議論を集め、フリードの1967年の『芸術と客体性』が最も影響力のある批評を展開し、長年にわたる議論の条件を定義しました。
Debates
- 文字通りのオブジェ対演劇的状況
- ミニマリズムが文字通りのオブジェへと還元されたことで、芸術が錯覚や構成から純化されたのか、それともフリードが非難したように、作品が鑑賞者の存在に依存し、単なる演劇へと堕落したのか、という議論です。
Key figures
- Donald Judd
- Michael Fried
- Gregory Battcock
Related topics
Seminal works
- judd1965
- fried1967
- battcock1968
Frequently asked questions
- 「特定のオブジェ」とは何ですか?
- ドナルド・ジャッドの1965年のエッセイにおいて、「特定のオブジェ」とは、絵画でも従来の彫刻でもない、実空間における実際の素材で作られた単一で統一された三次元のオブジェであり、錯覚や部分の内部配置を避けるものです。
- なぜミニマリストは工業材料と反復を使用したのですか?
- 製造された工業単位と単純な反復を使用することで、ミニマリストは芸術家の手の痕跡や、構成された錯覚的な形式の感覚を取り除き、オブジェのむき出しの物理的プレゼンスと鑑賞者との出会いに注意が向けられるようにしました。