没入型および環境インスタレーション

一部のインスタレーションは、光、色彩、音、または投影された画像を通じて、鑑賞者を完全に包み込み吸収することを目指し、作品と鑑賞者の境界を溶解させます。ライト・アンド・スペース・アートから今日のメディア環境に至るまで、没入は知覚そのものを主題としています。

Definition

光、音、雰囲気、またはメディアによって構築された環境の中に鑑賞者を包み込み吸収し、知覚と没入を作品の焦点とするインスタレーション。

Scope

光、色彩、雰囲気、音、投影によって構築された環境、および没入型錯覚の長い歴史と理論といった、完全な没入を追求するインスタレーションを扱います。インスタレーションの没入的および知覚的側面を扱い、ドキュメンテーション主導型および場所固有の側面は関連トピックで扱われます。

Core questions

• 没入型環境と個別インスタレーションを区別するものは何ですか？
• 光、色彩、雰囲気はどのようにして芸術作品の素材となるのでしょうか？
• 没入は鑑賞者と作品の関係をどのように変化させますか？
• 錯覚の長い歴史は、現代の没入型メディアアートにどのように影響を与えていますか？

Key concepts

• 没入
• ライト・アンド・スペース
• 雰囲気
• プロジェクションとメディア
• 知覚環境
• 溶解したフレーム

Key theories

没入と溶解した境界

没入型インスタレーションは、鑑賞者を完全に知覚環境に吸収させ、伝統的な鑑賞が前提とする鑑賞者と作品の間の距離を溶解させることを目指します。

錯覚から没入へ

グラウは、パノラマから仮想環境に至るまで、イメージ空間が観客を包み込むという、完全な錯覚への長い歴史的推進の中に没入型アートを位置づけています。

History

没入型環境は、光、色彩、雰囲気を主要な素材として用いた1960年代から1970年代のライト・アンド・スペース・アート、およびそれ以前の環境やパノラマから発展しました。デジタルプロジェクションとメディアの登場により、ミレニアムの変わり目に没入型インスタレーションは拡大し、グラウの歴史はそれを何世紀にもわたる完全な知覚的錯覚の追求の中に位置づけています。

Debates

批判的経験対スペクタクル

没入型インスタレーションが、高められた内省的な知覚経験を提供するのか、それとも鑑賞者を批判的に関与させるのではなく圧倒するエンターテイメントやスペクタクルに陥る危険性があるのか、という議論です。

Key figures

• Claire Bishop
• Oliver Grau
• Nicolas de Oliveira

Seminal works

• bishop2005
• grau2003
• deoliveira2003

Frequently asked questions

インスタレーションを没入型にするものは何ですか？

没入型インスタレーションは、光、色彩、音、雰囲気、または投影されたメディアによって構築された環境の中に鑑賞者を包み込みます。これにより、鑑賞者は個別のオブジェクトに直面するのではなく、包み込まれ、作品と鑑賞者の境界が溶解するように感じられます。

ライト・アンド・スペース・アートとは何ですか？

ライト・アンド・スペース・アートは、1960年代から70年代のカリフォルニアで出現した傾向で、アーティストは光、色彩、そして空間そのものの知覚を主要な素材として用い、鑑賞者の見る意識を高める環境を創造しました。