バロック美術と建築

17世紀のバロック美術は、カラヴァッジョのテネブリズムやベルニーニの彫刻から、対抗宗教改革のダイナミックな教会建築に至るまで、ドラマ、動き、演劇的な光を取り入れた。

Definition

17世紀から18世紀初頭のヨーロッパの美術と建築であり、ダイナミズム、感情的な激しさ、劇的な光、そして芸術の統合によって特徴づけられる。

Scope

このトピックでは、およそ1600年から1750年までのヨーロッパ美術を研究対象とし、イタリア、スペイン、フランドル、オランダ、フランスにおける発展、対抗宗教改革と絶対主義宮廷の役割、カラヴァッジョの劇的な自然主義、ベルニーニとボッロミーニの彫刻と建築、ルーベンス、レンブラント、ベラスケスらの絵画の伝統を含む。

Core questions

• バロック美術とルネサンス美術を区別する形式的特徴は何か？
• 対抗宗教改革はバロックの宗教美術をどのように形成したか？
• バロックの芸術家は光、動き、演劇性をどのように用いたか？
• 宮廷と教会は芸術を説得と誇示の手段としてどのように利用したか？

Key theories

ヴェルフリンのバロック分類

ハインリヒ・ヴェルフリンの形式的な対概念、例えば絵画的、後退的、開放的な形式と、線的、平面的形式との対比は、ルネサンスに続く明確な視覚様式としてのバロックを定義するために用いられた。

対抗宗教改革の芸術

バロックの宗教美術を、感情、壮麗さ、即時性を通じて信者を感動させることを目的とした、カトリック改革の説得力のある手段として解釈すること。

History

「ゴシック」と同様に、「バロック」という用語も当初は軽蔑的な意味合いで使われたが、ヴェルフリンらによって一貫した様式として再評価された。ルドルフ・ウィットカウアーによるイタリア・バロック美術と建築に関する研究は、この時代の主要人物と教会およびパトロネージとの関係に関する標準的な記述として現在も残っている。

Debates

「バロック」の一貫性

17世紀ヨーロッパの多様な芸術が単一の「バロック」様式を形成するのか、あるいはこの呼称が異なる国民的・宗派的伝統に誤った統一性を課しているのかについて、学者の間で議論がある。

Key figures

• Heinrich Wölfflin
• Rudolf Wittkower

Seminal works

• wittkower1999
• wolfflin1915

Frequently asked questions

テネブリズムとは何か？

テネブリズムとは、光と闇の強いコントラストを劇的に用いる手法であり、カラヴァッジョが感情的な激しさを高めるために有名に用いた。

バロック美術はなぜこれほど劇的に見えるのか？

バロックの芸術家は、対抗宗教改革の説得や宮廷の誇示に資する形で、動き、演劇的な照明、感情を通じて鑑賞者を引き込み、感動させようとした。