Teori Representasional dan Mimetik dalam Seni
Teori representasional berpendapat bahwa seni pada dasarnya adalah imitasi atau penggambaran dunia, sebuah gagasan yang berasal dari konsep mimesis Yunani kuno.
Definition
Teori representasional seni berpendapat bahwa sesuatu adalah seni berdasarkan meniru, menggambarkan, atau dengan cara lain mewakili objek, peristiwa, atau keadaan; dalam bentuk terkuatnya, representasi menjadi esensi penentu seni.
Scope
Topik ini mencakup teori-teori yang mengidentifikasi seni dengan representasi atau imitasi: kritik Plato terhadap mimesis sebagai dua kali terpisah dari realitas, pandangan Aristoteles yang lebih positif tentang imitasi puitis, dan analisis modern tentang representasi bergambar seperti teori simbol Goodman dan teori pura-pura Walton. Ini membahas tradisi mimetik historis dan filosofi kontemporer tentang penggambaran. Ini tidak membahas teori seni ekspresif atau formal, yang dibahas dalam topik terkait.
Core questions
- Apa artinya bagi sebuah gambar atau teks untuk merepresentasikan sesuatu?
- Apakah representasi diperlukan atau cukup bagi suatu objek untuk menjadi seni?
- Bagaimana Plato dan Aristoteles berbeda dalam nilai mimesis?
- Dapatkah representasi dianalisis dalam hal kemiripan, konvensi, atau pura-pura?
Key theories
- Mimesis sebagai imitasi
- Pandangan klasik bahwa seni meniru alam atau tindakan; Plato memperlakukan imitasi ini sebagai hal yang mencurigakan secara epistemik dan moral, sementara Aristoteles membela mimesis puitis sebagai sumber alami pembelajaran dan kesenangan.
- Representasi teori simbol
- Goodman menolak kemiripan sebagai dasar penggambaran dan menganalisis gambar sebagai simbol penunjuk yang berfungsi dalam sistem simbol konvensional, dengan representasi sebagai jenis referensi.
- Representasi sebagai pura-pura
- Walton berpendapat bahwa karya representasional adalah properti dalam permainan pura-pura yang menentukan imajinasi, sehingga menggambarkan adalah masalah memerintahkan apa yang secara fiksi terjadi.
History
Mimesis mendominasi pemikiran tentang seni dari zaman kuno hingga Renaisans, dengan kecurigaan Plato terhadap imitasi dan pembelaan Aristoteles terhadapnya membingkai perdebatan. Paradigma representasional melemah dengan ekspresionisme Romantis dan akhirnya dengan seni abstrak, tetapi filosofi penggambaran bangkit kembali pada abad kedua puluh melalui psikologi persepsi bergambar Gombrich, teori simbol Goodman, dan teori pura-pura Walton, menggeser pertanyaan dari apakah seni adalah imitasi menjadi bagaimana penggambaran bekerja.
Debates
- Kemiripan vs. konvensi dalam penggambaran
- Apakah representasi bergambar didasarkan pada kemiripan alami antara gambar dan subjek atau pada konvensi dan sistem simbol yang dipelajari tetap diperdebatkan antara akun persepsi dan semiotik.
- Apakah representasi esensial bagi seni?
- Seni abstrak dan non-objektif tampaknya adalah seni tanpa merepresentasikan apa pun, merusak teori mimetik sebagai definisi bahkan di mana mereka menerangi seni representasional.
Key figures
- Plato
- Aristotle
- Nelson Goodman
- Kendall Walton
- E. H. Gombrich
Related topics
Seminal works
- aristotlePoetics
- goodman1968
- walton1990
Frequently asked questions
- Mengapa Plato tidak mempercayai imitasi artistik?
- Plato berpendapat bahwa dunia penampakan sudah merupakan salinan dari Bentuk-bentuk abadi, sehingga imitasi penampakan adalah salinan dari salinan, dua kali terpisah dari realitas, dan ia khawatir bahwa puisi mimetik menggerakkan nafsu dan menyesatkan jiwa.
- Apakah teori representasional masih relevan setelah seni abstrak?
- Sebagai definisi semua seni, itu gagal, karena karya abstrak tidak merepresentasikan apa pun, tetapi sebagai teori tentang bagaimana penggambaran bekerja, itu tetap sentral dalam filosofi gambar, fiksi, dan film.