संगीत और प्रदर्शन का सत्तामीमांसा
संगीत का सत्तामीमांसा यह प्रश्न करता है कि एक संगीत कृति क्या है और यह अपने प्रदर्शनों, स्वरों और ध्वनि संरचनाओं से कैसे संबंधित है।
Definition
संगीत का सत्तामीमांसा संगीत कृतियों की तत्वमीमांसीय श्रेणी और प्रदर्शनों तथा स्वरों से उनके संबंध से संबंधित है; प्रमुख प्रस्ताव कृति को एक शुद्ध ध्वनि संरचना, संगीतकार द्वारा निर्मित एक इंगित संरचना, या एक प्रकार के रूप में पहचानते हैं जिसके उदाहरण सही प्रदर्शन हैं।
Scope
यह विषय संगीत कृतियों के तत्वमीमांसा को शामिल करता है: क्या एक कृति एक शाश्वत ध्वनि संरचना है, एक निर्मित अमूर्त कलाकृति जैसे कि एक इंगित संरचना, प्रदर्शनों का एक समूह, या एक कल्पना; कृति और प्रदर्शन के बीच संबंध और किसी दिए गए कार्य के प्रदर्शन के लिए शर्तें; और ऐतिहासिक प्रश्न कि कार्य-अवधारणा कब उभरी। यह सामान्य प्रकार/टोकन सत्तामीमांसा को कवर नहीं करता है, जिसे इसके संगीत अनुप्रयोग से परे एक संबंधित विषय में वर्णित किया गया है।
Core questions
- क्या एक संगीत कृति एक शाश्वत संरचना है या कुछ ऐसा है जिसे संगीतकार बनाता है?
- किसी प्रदर्शन को किसी कृति का प्रदर्शन होने के लिए उस कृति के साथ क्या संबंध रखना चाहिए?
- क्या वाद्य-यंत्र और ऐतिहासिक संदर्भ कृति की पहचान का हिस्सा हैं?
- क्या एक निश्चित संगीत कृति की अवधारणा ऐतिहासिक और सांस्कृतिक रूप से विशिष्ट है?
Key theories
- इंगित संरचनाओं के रूप में कृतियाँ
- लेविंसन का तर्क है कि एक संगीत कृति एक संगीतकार द्वारा एक समय पर इंगित ध्वनि-संरचना है, एक निर्मित अमूर्त इकाई जिसकी पहचान में प्रदर्शन के साधन और ऐतिहासिक संदर्भ शामिल हैं, जिससे कृतियों को केवल खोजे जाने के बजाय बनाया जा सकता है।
- ऐतिहासिक कार्य-अवधारणा
- गोहर का तर्क है कि एक निश्चित, दोहराने योग्य, संगीतकार-रचित वस्तु के रूप में संगीत कृति की नियामक अवधारणा एक ऐतिहासिक रूप से स्थित धारणा है जो लगभग 1800 के आसपास क्रिस्टलीकृत हुई, जिसने बाद के अभ्यास और सिद्धांत को आकार दिया।
History
संगीत का विश्लेषणात्मक सत्तामीमांसा कला के सामान्य सत्तामीमांसा से विकसित हुआ, जिसमें लेविंसन के 1980 के 'व्हाट ए म्यूजिकल वर्क इज' के बाद बहस तेज हो गई, जिसने प्लैटोनिस्ट विचारों के खिलाफ एक प्रासंगिक, सृजित करने योग्य खाते का बचाव किया जो कृतियों को शाश्वत ध्वनि संरचनाओं के रूप में मानते हैं। गोहर के 1992 के इतिहास ने तर्क दिया कि कार्य-अवधारणा स्वयं हाल की और सांस्कृतिक रूप से विशिष्ट है, जिसने प्रदर्शन, सुधार और रिकॉर्डिंग पर काम को प्रेरित किया जो शास्त्रीय कार्य-अवधारणा में खराब फिट बैठते हैं।
Debates
- संगीत कृतियों के बारे में प्लैटोनिज़्म बनाम सृजनवाद
- क्या संगीत कृतियाँ शाश्वत ध्वनि संरचनाएँ हैं जिन्हें संगीतकारों द्वारा केवल खोजा जाता है (प्लैटोनिज़्म) या उनके द्वारा निर्मित अमूर्त कलाकृतियाँ (सृजनवाद) संगीत के दर्शन में केंद्रीय सत्तामीमांसीय विवाद है।
- स्थिरता और कार्य-अवधारणा
- क्या निश्चित, स्कोर-शासित कार्य-अवधारणा संगीत संस्कृतियों और जैज़, लोक और इलेक्ट्रॉनिक संगीत पर लागू होती है, या पश्चिमी शास्त्रीय अभ्यास के लिए संकीर्ण है, यह गोहर के ऐतिहासिक तर्क से निकलता है।
Key figures
- Jerrold Levinson
- Lydia Goehr
- Peter Kivy
- Andrew Kania
Related topics
Seminal works
- levinson1980
- goehr1992
Frequently asked questions
- क्या एक संगीतकार एक संगीत कृति बनाता है या खोजता है?
- प्लैटोनिस्ट कहते हैं कि ध्वनि संरचना शाश्वत रूप से मौजूद है और संगीतकार इसे खोजता और इंगित करता है; लेविंसन जैसे सृजनवादी तर्क देते हैं कि कृति एक अमूर्त कलाकृति है जो संगीतकार के रचनात्मक कार्य से पहले मौजूद नहीं थी, आंशिक रूप से क्योंकि हम संगीतकारों को उनकी कृतियों को बनाने का श्रेय देते हैं, न कि खोजने का।
- संगीत कृति का विचार कब उत्पन्न हुआ?
- गोहर का तर्क है कि प्रदर्शन को नियंत्रित करने वाली एक निश्चित, दोहराने योग्य, संगीतकार-स्वामित्व वाली कृति की नियामक अवधारणा यूरोपीय संगीत में लगभग 1800 के आसपास उभरी, इसलिए पहले के और गैर-पश्चिमी अभ्यास इसमें फिट नहीं हो सकते हैं।