Sonido y Música en el Cine
El sonido cinematográfico abarca el diálogo, los efectos de sonido y la música, y el estudio de cómo la dimensión audible moldea la imagen, estructura el espacio y el tiempo, y guía la percepción y emoción del espectador.
Definition
La dimensión audible del cine, que comprende el diálogo, los efectos de sonido y la música, y el análisis de cómo se combina con la imagen para crear significado, espacio y emoción.
Scope
Este tema cubre la teoría y el análisis del sonido cinematográfico. Distingue los componentes de la banda sonora: habla, efectos y música, y las categorías de sonido diegético y no diegético, sonido en pantalla y fuera de pantalla, y sonido sincrónico y asincrónico. Examina cómo interactúan el sonido y la imagen, incluyendo la noción de sincresis audiovisual de Chion, y las funciones dramáticas de la banda sonora, desde el leitmotiv hasta el estado de ánimo y la continuidad.
Core questions
- ¿Cómo funcionan el diálogo, los efectos y la música dentro de la banda sonora?
- ¿En qué se diferencian el sonido diegético y el no diegético en sus roles narrativos?
- ¿Cómo interactúa el sonido con la imagen para moldear la percepción y el significado?
- ¿Qué funciones dramáticas desempeña la banda sonora de una película?
Key theories
- Audiovisión y sincresis
- La teoría de Chion de que el sonido y la imagen se fusionan en la percepción, de modo que un contrato audiovisual lleva a los espectadores a atribuir un sonido a una imagen (sincresis) y a percibir el 'valor añadido' que el sonido aporta a la imagen.
- Funciones de la música narrativa en el cine
- La descripción de Gorbman de las convenciones de la orquestación clásica, en la que la música permanece 'inaudible' mientras significa emoción, proporciona continuidad y refuerza el significado narrativo.
History
Aunque el cine temprano se acompañaba de música en vivo, el sonido sincronizado grabado llegó a finales de la década de 1920 y reorganizó el estilo cinematográfico en torno al diálogo y la banda sonora. La atención teórica al sonido quedó rezagada con respecto a la imagen hasta las décadas de 1980 y 1990, cuando Gorbman, Chion y Altman establecieron el sonido cinematográfico como un campo de análisis serio. Los avances desde el estéreo y Dolby hasta los formatos inmersivos multicanal han expandido continuamente las posibilidades expresivas de la banda sonora.
Debates
- Imagen-centrismo en el análisis cinematográfico
- Los teóricos del sonido argumentan que los estudios cinematográficos han privilegiado históricamente lo visual y han tratado el sonido como secundario; sostienen que el sonido es igualmente importante en la configuración del significado y exige su propia atención analítica.
Key figures
- Michel Chion
- Claudia Gorbman
- Rick Altman
- Walter Murch
Related topics
Seminal works
- chion1994
- gorbman1987
- altman1992
Frequently asked questions
- ¿Cuál es la diferencia entre sonido diegético y no diegético?
- El sonido diegético se origina en el mundo de la historia y puede ser escuchado por los personajes, como el diálogo o una radio, mientras que el sonido no diegético, como una partitura orquestal o una narración, proviene de fuera del mundo de la historia y solo es escuchado por la audiencia.
- ¿Qué es la sincresis?
- Acuñada por Michel Chion, la sincresis es la soldadura perceptiva de un sonido y un evento visual que ocurren en el mismo momento, de modo que el espectador los asocia espontáneamente incluso si fueron grabados por separado.