音乐符号学与意义
音乐如何作为符号系统发挥作用并传达文化和指涉意义。
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Definition
将音乐视为符号系统，并研究音乐材料如何获得和传达文化、指涉和约定俗成意义的学问。
Scope
涵盖音乐的符号学研究：音乐姿态、惯例和“主题”如何作为承载文化编码意义的符号发挥作用；音乐意义的三元分析（制成品、创作过程、听众的诠释）；以及音乐指涉和标记理论。其与情感研究的区别在于，它侧重于符号和约定俗成的意义，而非感受到的情感。
Core questions
- 如果音乐有意义，那么它在何种意义上具有意义？
- 约定俗成的“主题”如何在调性音乐中承载编码意义？
- 创作、作品和接受各自如何对意义做出贡献？
- 什么是标记性，它如何产生音乐诠释？
- 音乐意义与语言意义有何不同？
Key theories
- 音乐意义的三元划分
- 纳蒂埃（Nattiez）追随莫利诺（Molino），将音乐意义分析为三个不可简化的层面——创作层面（创作过程）、中性层面（物质痕迹，作品本身）和感知层面（听众的感知）——认为意义必须在这三个层面进行研究，而不是局限于其中任何一个层面。
- 主题理论与标记性
- 主题理论由哈滕（Hatten）和阿加武（Agawu）等人发展，认为约定俗成的音乐形象（主题），如进行曲、赞美诗或田园曲，作为文化上可识别的符号发挥作用，并且它们之间的标记/非标记对立组织了表现性意义。
History
音乐符号学兴起于20世纪后期，将结构主义和皮尔士的符号理论应用于音乐；与此同时，拉特纳对18世纪“主题”的重新发掘，经阿加武和哈滕发展成为一种有影响力的约定俗成音乐意义理论。
Debates
- 音乐是否真正具有意义
- 符号学家与形式主义者在音乐是否具有指涉意义的问题上存在分歧，他们内部也对这种意义是内在于声音还是由听众根据文化惯例赋予存在争议。
Key figures
- Jean-Jacques Nattiez
- Robert Hatten
- Kofi Agawu
- Leonard Ratner
Related topics
Seminal works
- nattiez1990
- hatten1994
- agawu1991
Frequently asked questions
- 什么是音乐“主题”？
- 一种约定俗成的音乐形象或风格——例如狩猎号角声、赞美诗或某种舞蹈类型——在特定时期被听众识别为带有特定联想，作为一种文化编码的符号发挥作用。
- 音乐真的像语言一样有意义吗？
- 符号学家认为音乐具有意义，但它通过约定俗成和姿态性符号而非固定的命题来传达；其意义比语言意义更开放，更依赖于文化。