现代与抽象雕塑
现代雕塑打破了具象的束缚：罗丹使表面松动，构成主义者重在构建而非雕刻，而抽象主义则让体量、虚空和材料本身发声，无需描绘任何事物。到20世纪中叶，雕塑的“客体”本身成为了主题。
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Definition
从19世纪末到20世纪现代主义的雕塑，涵盖了从现代具象到构建、抽象和极简主义客体的转变。
Scope
涵盖从罗丹到20世纪现代主义的雕塑：具象惯例的松动，构成主义和集合艺术在雕塑制作方式上的革命，抽象和有机形式的兴起，以及极简主义对字面客体的还原。探讨雕塑的现代转型；基于场域和装置的实践将在下一部分处理。
Sub-topics
Core questions
- 罗丹及其继任者如何松动了具象传统？
- 构成主义和集合艺术如何用构建取代了雕刻和塑形？
- 抽象主义如何让雕塑家通过纯粹的体量、虚空和材料来表达？
- 极简主义如何将雕塑重新定义为观者空间中的字面客体？
Key concepts
- 构建与雕刻
- 开放形式
- 抽象
- 体量与虚空
- 字面客体
- 客体性
Key theories
- 作为构建的雕塑
- 克劳斯追溯了现代雕塑如何从雕刻或塑形的体量转向构建、开放框架，并强调观者在真实时空中的身体体验。
- 客体性与剧场性
- 迈克尔·弗里德认为，极简主义的字面客体依赖于观者的存在和观看情境，他将这种“剧场性”与现代主义的自足性相对立。
History
现代雕塑始于1900年前后罗丹对具象的碎片化处理，随着立体主义和构成主义的构建以及达达主义的集合艺术而加速发展，并成熟为布朗库西、阿尔普、摩尔和赫普沃斯等人的生物形态抽象。在20世纪60年代，极简主义将雕塑简化为字面客体，引发了弗里德的批判并重塑了辩论的条件。
Debates
- 现代主义的自主性与字面客体性
- 雕塑是否应该追求自足的现代主义形式，或者极简主义是否正确地揭示了雕塑是一个字面客体，其意义取决于观者的身体和情境。
Key figures
- Herbert Read
- Rosalind Krauss
- Michael Fried
- A. M. Hammacher
Related topics
Seminal works
- krauss1977
- fried1967
- read1956
- hammacher1969
Frequently asked questions
- 现代雕塑与早期雕塑有何不同？
- 现代雕塑逐渐放弃了对具象的忠实描绘：它拥抱构建而非雕刻，允许抽象的体量和虚空承载意义，最终，在极简主义中，将雕塑呈现为观者自身空间中的字面客体，而非某种事物的图像。
- 迈克尔·弗里德所说的“客体性”是什么意思？
- 在他1967年的文章中，弗里德认为极简主义作品仅仅是字面客体，其效果取决于观者的存在和周围情境，他将这种“剧场性”的依赖性与他所珍视的现代主义艺术中的自足形式进行了对比。