舞蹈戏剧构作

塑造舞蹈作品意义、语境和形式的思辨性与结构性工作。

Definition

塑造舞蹈作品概念、结构和语境连贯性的实践与理论。

Scope

本主题涵盖戏剧构作在舞蹈和肢体表演中的应用：这是一种协作实践，旨在质疑、研究和构建作品的概念和形式连贯性。它探讨了戏剧构作师在编舞过程中的作用，以及非叙事性、基于肢体动作的表演中意义组织方式的更广泛理论。

Core questions

• 戏剧构作师对编舞过程有何贡献？
• 非叙事性舞蹈中的意义是如何构建的？
• 研究和语境如何影响舞蹈作品的创作？

Key concepts

• 戏剧构作
• 戏剧构作师
• 概念连贯性
• 结构
• 过程

Key theories

作为过程中关注模式的戏剧构作

这种观点认为，舞蹈戏剧构作与其说是一个固定的角色，不如说是一种关注和组织作品创作过程中出现的问题、材料和意义的方式。

History

借鉴戏剧构作，舞蹈戏剧构作师的角色自20世纪末在欧洲和北美当代舞蹈界获得认可，此后学术界将戏剧构作理论化为肢体表演创作不可或缺的一部分。

Debates

戏剧构作师的角色和必要性

实践者们争论舞蹈是否需要专门的戏剧构作师，或者戏剧构作思维是否是编舞过程中合作者之间分担的功能。

Key figures

• Katherine Profeta
• André Lepecki
• Cathy Turner
• Synne Behrndt

Seminal works

• profeta2015
• lepecki2004

Frequently asked questions

舞蹈戏剧构作师是做什么的？

舞蹈戏剧构作师与编舞者合作，研究、质疑和构建作品，帮助澄清其概念、连贯性和语境，但不规定具体的动作本身。