编舞与构图

创作舞蹈的艺术与技艺，包括编舞创作的方法、结构和记录。

Definition

研究舞蹈如何被创作、构建、生成、记录和概念性塑造。

Scope

该领域涵盖舞蹈构图的实践与理论：在时间和空间中设计动作的技艺原则，将即兴创作作为生成工具的使用，用于记录和保存编舞的系统，以及塑造作品结构和意义的戏剧构思。它将编舞视为一种创造性实践和分析对象。

Sub-topics

• 编舞方法与技巧
• 舞蹈戏剧构作
• 舞蹈记谱与文献记录
• 舞蹈即兴创作

Core questions

• 在时间和空间中，哪些技艺原则支配着动作的构成？
• 即兴创作如何作为生成编舞的工具发挥作用？
• 编舞如何被符号记录、录制和保存？
• 戏剧构思在塑造舞蹈作品中扮演什么角色？

Key concepts

• 构图
• 分句
• 主题与发展
• 即兴创作
• 符号记录
• 戏剧构思

Key theories

舞蹈构图的技艺原则

源自现代舞实践的规范化构图指导，将舞蹈创作视为受设计、动力和结构原则支配的技艺。

编舞作为动觉体验的结构化

这种观点认为，编舞不仅组织可见的动作，还组织表演者和观众的动觉和移情参与。

History

对舞蹈创作的反思在20世纪被现代舞实践者系统化，他们阐明了用于教学的构图技艺。后来的学术研究将该领域扩展到包括即兴创作、符号记录、戏剧构思，以及将编舞视为感知和意义的结构化理论。

Debates

编舞是固定作品还是开放过程

实践者和理论家对于舞蹈是固定、可重复的作品还是开放、即兴的过程存在分歧，这对于著作权、符号记录和保存具有影响。

Key figures

• Doris Humphrey
• Susan Leigh Foster
• Lynne Anne Blom
• Rudolf Laban

Seminal works

• humphrey1959
• foster2010

Frequently asked questions

编舞和即兴创作有什么区别？

编舞通常指预先设计好的、可重复的动作，而即兴创作则是在当下自发生成动作；许多作品将两者结合起来。