ประติมากรรมสมัยใหม่และนามธรรม

ประติมากรรมสมัยใหม่ได้เปิดมิติใหม่ให้กับรูปทรง: โรแดงทำให้พื้นผิวดูหลวมขึ้น, กลุ่มคอนสตรัคติวิสต์สร้างสรรค์ผลงานแทนการแกะสลัก, และศิลปะนามธรรมทำให้มวลสาร, ช่องว่าง, และวัสดุสื่อความหมายได้โดยไม่ต้องพรรณนาถึงสิ่งใดๆ. เมื่อถึงกลางศตวรรษที่ 20 'วัตถุ' ทางประติมากรรมเองก็กลายเป็นประเด็นหลัก.

Definition

ประติมากรรมตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 จนถึงศิลปะสมัยใหม่ในศตวรรษที่ 20 ครอบคลุมการเปลี่ยนผ่านจากรูปทรงสมัยใหม่ไปสู่การก่อสร้าง, นามธรรม, และวัตถุแบบมินิมัลลิสต์.

Scope

ครอบคลุมประติมากรรมตั้งแต่โรแดงจนถึงศิลปะสมัยใหม่ในศตวรรษที่ 20: การคลายตัวของขนบการสร้างรูปทรง, การปฏิวัติของคอนสตรัคติวิสต์และการประกอบชิ้นส่วนในการสร้างประติมากรรม, การเกิดขึ้นของรูปทรงนามธรรมและอินทรีย์, และการลดทอนแบบมินิมัลลิสต์ให้เหลือเพียงวัตถุตามตัวอักษร. เนื้อหานี้กล่าวถึงการเปลี่ยนแปลงของประติมากรรมสมัยใหม่; ส่วนแนวปฏิบัติที่เน้นสถานที่และการจัดวางจะกล่าวถึงในหัวข้อถัดไป.

Sub-topics

• Abstraction and Organic Form
• Constructivism and Assemblage
• Minimalist Sculpture
• Rodin and the Modern Figure

Core questions

• โรแดงและผู้สืบทอดของเขาคลายขนบประเพณีการสร้างรูปทรงได้อย่างไร?
• คอนสตรัคติวิสต์และการประกอบชิ้นส่วนเข้ามาแทนที่การแกะสลักและการปั้นด้วยการก่อสร้างได้อย่างไร?
• ศิลปะนามธรรมทำให้นักประติมากรรมสามารถแสดงออกผ่านมวลสาร, ช่องว่าง, และวัสดุบริสุทธิ์ได้อย่างไร?
• ลัทธิมินิมัลลิสต์ปรับเปลี่ยนประติมากรรมให้เป็นวัตถุตามตัวอักษรในพื้นที่ของผู้ดูได้อย่างไร?

Key concepts

• การก่อสร้างเทียบกับการแกะสลัก
• รูปทรงเปิด
• นามธรรม
• มวลสารและช่องว่าง
• วัตถุตามตัวอักษร
• ความเป็นวัตถุ

Key theories

ประติมากรรมในฐานะการก่อสร้าง

คราอุสได้ติดตามว่าประติมากรรมสมัยใหม่เปลี่ยนจากการแกะสลักหรือการปั้นมวลสารไปสู่การก่อสร้าง, โครงสร้างเปิด, และการเน้นประสบการณ์ทางกายภาพของผู้ดูในพื้นที่และเวลาจริงได้อย่างไร.

ความเป็นวัตถุและการแสดงออก

ไมเคิล ฟรีดแย้งว่าวัตถุตามตัวอักษรของลัทธิมินิมัลลิสต์ขึ้นอยู่กับการมีอยู่ของผู้มองและสถานการณ์ของการรับชม ซึ่งเป็น 'การแสดงออก' ที่เขาต่อต้านความเป็นอิสระของศิลปะสมัยใหม่.

History

ประติมากรรมสมัยใหม่เริ่มต้นด้วยการแยกส่วนรูปทรงของโรแดงราวปี 1900, เร่งตัวขึ้นด้วยการก่อสร้างแบบคิวบิสต์และคอนสตรัคติวิสต์ และการประกอบชิ้นส่วนแบบดาดา, และพัฒนาไปสู่ศิลปะนามธรรมชีวภาพของบรานคูซี, อาร์ป, มัวร์, และเฮปเวิร์ธ. ในทศวรรษ 1960 ลัทธิมินิมัลลิสต์ได้ลดทอนประติมากรรมให้เหลือเพียงวัตถุตามตัวอักษร ซึ่งกระตุ้นให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์ของฟรีดและปรับเปลี่ยนเงื่อนไขของการถกเถียง.

Debates

ความเป็นอิสระของศิลปะสมัยใหม่เทียบกับความเป็นวัตถุตามตัวอักษร

ประติมากรรมควรจะมุ่งมั่นสู่รูปแบบสมัยใหม่ที่มีอยู่ในตัวเองหรือไม่ หรือว่าลัทธิมินิมัลลิสต์ได้เปิดเผยอย่างถูกต้องว่าประติมากรรมเป็นวัตถุตามตัวอักษรซึ่งความหมายขึ้นอยู่กับร่างกายและสถานการณ์ของผู้ดู.

Key figures

• Herbert Read
• Rosalind Krauss
• Michael Fried
• A. M. Hammacher

Seminal works

• krauss1977
• fried1967
• read1956
• hammacher1969

Frequently asked questions

ประติมากรรมสมัยใหม่แตกต่างจากประติมากรรมยุคก่อนหน้าอย่างไร?

ประติมากรรมสมัยใหม่ค่อยๆ ละทิ้งการพรรณนาถึงรูปทรงอย่างซื่อสัตย์: มันยอมรับการก่อสร้างมากกว่าการแกะสลัก, อนุญาตให้มวลสารและช่องว่างนามธรรมสื่อความหมาย, และในที่สุด, ด้วยลัทธิมินิมัลลิสต์, ได้นำเสนอประติมากรรมในฐานะวัตถุตามตัวอักษรในพื้นที่ของผู้ดูเอง แทนที่จะเป็นภาพของสิ่งใดสิ่งหนึ่ง.

ไมเคิล ฟรีดหมายถึง 'ความเป็นวัตถุ' อย่างไร?

ในเรียงความปี 1967 ของเขา ฟรีดแย้งว่าผลงานมินิมัลลิสต์เป็นเพียงวัตถุตามตัวอักษรซึ่งผลกระทบขึ้นอยู่กับการมีอยู่ของผู้มองและสถานการณ์โดยรอบ ซึ่งเป็น 'การพึ่งพาการแสดงออก' ที่เขาเปรียบเทียบกับรูปแบบที่มีอยู่ในตัวเองซึ่งเขาให้คุณค่าในศิลปะสมัยใหม่.