Teorías representacionales y miméticas del arte
Las teorías representacionales sostienen que el arte es esencialmente imitación o representación del mundo, una idea que desciende del antiguo concepto griego de mímesis.
Definition
Una teoría representacional del arte sostiene que algo es arte en virtud de imitar, representar o, de otro modo, sustituir objetos, eventos o estados de cosas; en su forma más fuerte, hace de la representación la esencia definitoria del arte.
Scope
Este tema abarca las teorías que identifican el arte con la representación o la imitación: la crítica de Platón a la mímesis como doblemente alejada de la realidad, la visión más favorable de Aristóteles sobre la imitación poética y los análisis modernos de la representación pictórica, como la teoría simbólica de Goodman y la teoría del juego de simulación de Walton. Aborda tanto la tradición mimética histórica como la filosofía contemporánea de la representación. No trata las teorías expresivas o formales del arte, que se cubren en temas relacionados.
Core questions
- ¿Qué significa que una imagen o un texto represente algo?
- ¿Es la representación necesaria o suficiente para que un objeto sea arte?
- ¿Cómo difieren Platón y Aristóteles en el valor de la mímesis?
- ¿Puede analizarse la representación en términos de semejanza, convención o juego de simulación?
Key theories
- Mímesis como imitación
- La visión clásica de que el arte imita la naturaleza o la acción; Platón trata esta imitación como epistémica y moralmente sospechosa, mientras que Aristóteles defiende la mímesis poética como una fuente natural de aprendizaje y placer.
- Representación simbólico-teórica
- Goodman rechaza la semejanza como base de la representación y analiza las imágenes como símbolos denotativos que funcionan dentro de sistemas de símbolos convencionales, siendo la representación una especie de referencia.
- Representación como juego de simulación
- Walton argumenta que las obras representacionales son accesorios en juegos de simulación que prescriben imaginaciones, de modo que representar es una cuestión de establecer lo que es ficcionalmente el caso.
History
La mímesis dominó el pensamiento sobre el arte desde la Antigüedad hasta el Renacimiento, con la sospecha de Platón hacia la imitación y la defensa de Aristóteles enmarcando el debate. El paradigma representacional se debilitó con el expresionismo romántico y finalmente con el arte abstracto, pero la filosofía de la representación revivió en el siglo XX a través de la psicología de la percepción pictórica de Gombrich, la teoría de los símbolos de Goodman y la teoría del juego de simulación de Walton, cambiando la pregunta de si el arte es imitación a cómo funciona la representación.
Debates
- Semejanza vs. convención en la representación
- La cuestión de si la representación pictórica se basa en una semejanza natural entre la imagen y el sujeto o en convenciones aprendidas y sistemas de símbolos sigue siendo objeto de debate entre las teorías perceptivas y semióticas.
- ¿Es la representación esencial para el arte?
- El arte abstracto y no objetivo parece ser arte sin representar nada, lo que socava las teorías miméticas como definiciones, incluso cuando estas iluminan las artes representacionales.
Key figures
- Plato
- Aristotle
- Nelson Goodman
- Kendall Walton
- E. H. Gombrich
Related topics
Seminal works
- aristotlePoetics
- goodman1968
- walton1990
Frequently asked questions
- ¿Por qué Platón desconfiaba de la imitación artística?
- Platón sostenía que el mundo de las apariencias ya es una copia de las Formas eternas, por lo que una imitación de las apariencias es una copia de una copia, doblemente alejada de la realidad, y le preocupaba que la poesía mimética agitara las pasiones y engañara al alma.
- ¿Sigue siendo relevante la teoría representacional después del arte abstracto?
- Como definición de todo el arte, falla, ya que las obras abstractas no representan nada, pero como teoría de cómo funciona la representación, sigue siendo central para la filosofía de las imágenes, la ficción y el cine.