艺术中的光与影

光影通过明暗对照法（chiaroscuro）的明度造型，赋予绘画和素描形式以体积感和空间感。

Definition

在画面中描绘光线和黑暗，以塑造三维形式、界定空间并营造氛围，包括明暗对照法的色调造型以及投射阴影和附着阴影的呈现。

Scope

本主题涵盖了明度、光线和阴影在造型中的运用：明暗对照法以及从亮部到半色调再到阴影和反光的渐变，被称为“暗色主义”（tenebrism）的戏剧性光线集中，投射阴影及其在界定空间中的作用，以及光照的表现性和自然主义功能。

Core questions

• 从亮部到阴影的明度渐变如何塑造体积？
• 明暗对照法造型与暗色主义的戏剧性黑暗有何区别？
• 投射阴影如何界定空间关系和光照？
• 阴影的描绘如何被用于表现性和象征性目的？

Key concepts

• 明度与色调范围
• 明暗对照法
• 暗色主义
• 投射阴影和附着阴影
• 反光
• 高光与核心阴影

Key theories

明暗对照法造型

通过光线和黑暗的渐变过渡——高光、亮部、半色调、核心阴影和反光——来表现形式的技术，赋予人物和物体以令人信服的体积感。

阴影的描绘

迈克尔·巴克森德尔对画家如何表现阴影，以及投射阴影作为空间和光学信息载体的理解如何在艺术和启蒙思想中发展的分析。

History

通过光影系统地塑造形式由文艺复兴时期的画家发展而来，尤其是达芬奇，他对柔和过渡（晕涂法，sfumato）的处理完善了明暗对照法。卡拉瓦乔将对比度强化为戏剧性的暗色主义，这种方法被整个巴洛克时期的欧洲和伦勃朗所采纳。后来的分析，例如迈克尔·巴克森德尔（Michael Baxandall）的分析，探讨了阴影本身是如何被理解和描绘的。

Debates

光照中的自然主义与戏剧性

强烈定向的光线，如暗色主义中的光线，主要是为了增强戏剧性和情感，还是也可以被解读为对光线实际投射方式的忠实观察，这是贯穿巴洛克绘画的一个张力。

Key figures

• Leonardo da Vinci
• Caravaggio
• Rembrandt van Rijn

Seminal works

• gombrich1995
• baxandall1995
• bomford2006

Frequently asked questions

什么是明暗对照法？

明暗对照法是利用光线和黑暗的渐变在画面中塑造三维形式，更广泛地说是赋予一幅画以体积感的整体光影平衡。

暗色主义与明暗对照法有何不同？

暗色主义是明暗对照法的一种极端形式，其中画面大部分处于深色阴影中，而强光戏剧性地照亮主要人物，如卡拉瓦乔的作品所示。