Nghệ thuật Phục hưng và Baroque
Nghệ thuật Phục hưng và Baroque bao gồm sự phục hưng các lý tưởng cổ điển vào thế kỷ 15 và 16 ở châu Âu, cùng với các phong cách kịch tính, sân khấu của thế kỷ 17.
Definition
Nhánh lịch sử nghệ thuật bao gồm nghệ thuật châu Âu cận đại, từ sự tái sinh của học thuật cổ điển và chủ nghĩa tự nhiên trong thời Phục hưng đến phong cách Baroque đầy cảm xúc, năng động của Phong trào Phản Cải cách và các triều đình chuyên chế.
Scope
Lĩnh vực này nghiên cứu nghệ thuật châu Âu từ thời Phục hưng Ý sơ khai đến Phục hưng đỉnh cao, Trường phái kiểu cách (Mannerism) và Baroque, bao gồm sự phát triển của phối cảnh tuyến tính, hội họa sơn dầu, chủ nghĩa tự nhiên, sự trỗi dậy của nghệ sĩ cá nhân, và vai trò của sự bảo trợ tôn giáo và vương quyền trên khắp Ý và Bắc Âu.
Sub-topics
Core questions
- Sự phục hưng thời cổ đại và phát minh ra phối cảnh đã làm thay đổi nghệ thuật châu Âu như thế nào?
- Địa vị của nghệ sĩ đã thay đổi từ người thợ thủ công thành thiên tài sáng tạo như thế nào?
- Những đặc điểm phong cách nào phân biệt sự cân bằng của thời Phục hưng với sự kịch tính của thời Baroque?
- Cải cách Kháng Cách và Phản Cải cách đã định hình nghệ thuật tôn giáo như thế nào?
Key theories
- Sự tiến bộ của nghệ thuật theo Vasari
- Mô hình tiểu sử của Giorgio Vasari, kể lại sự tái sinh và hoàn thiện dần dần của nghệ thuật từ Giotto đến Michelangelo, đặt nền móng cho thể loại tiểu sử nghệ sĩ và ý tưởng về thời Phục hưng.
- Các phạm trù hình thức của Wölfflin
- Năm cặp khái niệm đối lập của Heinrich Wölfflin (ví dụ: tuyến tính so với hội họa) được sử dụng để đối chiếu phong cách Phục hưng và Baroque như một sự phát triển của thị giác hơn là chỉ là vấn đề chủ đề.
History
Tác phẩm Lives (1550, mở rộng 1568) của Giorgio Vasari đã thiết lập cả câu chuyện về thời Phục hưng và tiểu sử lịch sử nghệ thuật. Đầu thế kỷ 20, Heinrich Wölfflin đã cung cấp cho thời kỳ này vốn từ vựng hình thức bền vững, trong khi Erwin Panofsky và những người khác đã phát triển phương pháp biểu tượng học (iconology) để khám phá nội dung học thuật của các bức tranh thời Phục hưng. Lĩnh vực này tiếp tục kết hợp sự sành sỏi, nghiên cứu lưu trữ về sự bảo trợ, và lịch sử nghệ thuật xã hội và kỹ thuật.
Debates
- Định nghĩa và phân kỳ thời Phục hưng
- Các học giả tranh luận liệu thời Phục hưng đánh dấu một sự đứt đoạn rõ rệt với thời Trung cổ hay một sự liên tục dần dần hơn, và khái niệm này, được định hình bởi Burckhardt và Vasari, đã bóp méo thời kỳ này đến mức nào.
Key figures
- Giorgio Vasari
- Heinrich Wölfflin
- Frederick Hartt
- Erwin Panofsky
Related topics
Seminal works
- vasari1550
- wolfflin1915
- hartt2011
Frequently asked questions
- Điều gì đã được tái sinh trong thời Phục hưng?
- Thời Phục hưng đã làm sống lại học thuật, nghệ thuật và lý tưởng của thời cổ đại, cùng với chủ nghĩa tự nhiên mới, phối cảnh và tư tưởng nhân văn.
- Nghệ thuật Baroque khác với nghệ thuật Phục hưng như thế nào?
- Nghệ thuật Baroque ưa chuộng sự chuyển động, ánh sáng kịch tính, cảm xúc và bố cục sân khấu, trái ngược với sự cân bằng và rõ ràng được đề cao trong thời Phục hưng.