Nghệ thuật Phục hưng Ý

Nghệ thuật Phục hưng Ý, từ Quattrocento Florentine đến thời kỳ Phục hưng đỉnh cao của Leonardo, Michelangelo và Raphael, đã hồi sinh các lý tưởng cổ điển và hoàn thiện phối cảnh cùng chủ nghĩa tự nhiên.

Definition

Nghệ thuật của Ý trong thế kỷ 15 và 16, đặc trưng bởi sự hồi sinh của thời cổ đại cổ điển, phối cảnh toán học, chủ nghĩa tự nhiên, và sự nâng cao địa vị của người nghệ sĩ.

Scope

Chủ đề này nghiên cứu hội họa, điêu khắc và kiến trúc ở Ý từ đầu thế kỷ 15 đến thế kỷ 16, bao gồm phối cảnh và mái vòm của Brunelleschi, điêu khắc của Donatello, các bậc thầy thời kỳ Phục hưng đỉnh cao, sự bảo trợ của gia đình Medici và Giáo hoàng, cùng với văn hóa nhân văn đã định hình các tác phẩm.

Core questions

• Sự phục hồi của thời cổ đại và sự phát minh ra phối cảnh tuyến tính đã định hình lại hội họa như thế nào?
• Sự bảo trợ của gia đình Medici, Giáo hội và các tổ chức khác đã thúc đẩy sản xuất nghệ thuật như thế nào?
• Điều gì đã định nghĩa thành tựu của các bậc thầy thời kỳ Phục hưng đỉnh cao?
• Chủ nghĩa nhân văn đã ảnh hưởng đến nội dung và tham vọng của nghệ thuật Phục hưng như thế nào?

Key theories

Cái nhìn thời đại

Khái niệm của Michael Baxandall cho rằng người xem thời Phục hưng có những thói quen nhận thức được rèn luyện trong xã hội, chẳng hạn như đánh giá khối lượng và tỷ lệ, điều mà các họa sĩ đã dự đoán, liên kết các bức tranh với thế giới xã hội và thương mại của họ.

Phối cảnh tuyến tính

Hệ thống, được Brunelleschi và Alberti chính thức hóa, để biểu diễn không gian ba chiều trên một mặt phẳng thông qua một điểm tụ duy nhất, là yếu tố trung tâm của chủ nghĩa tự nhiên thời Phục hưng.

History

Tác phẩm Lives của Vasari đã thiết lập câu chuyện kinh điển về thời kỳ Phục hưng Ý và các nghệ sĩ của nó. Lịch sử thế kỷ 19 của Jacob Burckhardt đã định hình khái niệm rộng hơn về thời kỳ này, trong khi lịch sử nghệ thuật xã hội của Michael Baxandall đã định hướng lại nghiên cứu về các điều kiện và đối tượng sản xuất.

Debates

Thiên tài so với bối cảnh xã hội

Các học giả tranh luận về mức độ nghệ thuật Phục hưng nên được giải thích thông qua thiên tài cá nhân của các bậc thầy, như trong Vasari, so với bối cảnh xã hội, kinh tế và tín ngưỡng của quá trình tạo ra nó.

Key figures

• Giorgio Vasari
• Michael Baxandall
• Frederick Hartt
• Leon Battista Alberti

Seminal works

• vasari1550
• baxandall1972
• hartt2011

Frequently asked questions

Ai là những nghệ sĩ lớn của thời kỳ Phục hưng đỉnh cao?

Leonardo da Vinci, Michelangelo và Raphael là những nhân vật trung tâm của thời kỳ Phục hưng đỉnh cao ở Ý.

Phối cảnh tuyến tính là gì?

Một phương pháp hình học, được phát triển vào đầu thời kỳ Phục hưng ở Florence, để mô tả chiều sâu trên một bề mặt phẳng bằng cách sử dụng các đường hội tụ tại một điểm tụ.