ScholarGate
Asistan

Kültürlerarası Performans

Kültürlerarası performans, tiyatral formların kültürler arası değişimini, ödünç alınmasını ve çarpışmasını, ayrıca gelenekler ve bedenler sahnede buluştuğunda ortaya çıkan etik ve politik soruları incelemektedir.

PaperMind ile konu bulYakındaMakale ve konu bul
Tools & resources
Slaytları indir
Learn & explore
VideoYakında

Tanım

Farklı kültürel gelenekler arasında geçiş yapan, bunları birleştiren veya müzakere eden performansın incelenmesi ve bu tür bir değişimin politikaları.

Kapsam

Bu konu, kültürel gelenekleri birleştiren veya bunlar arasında geçiş yapan performansları incelemektedir: Peter Brook ve Ariane Mnouchkine gibi yönetmenlerin kültürlerarası deneyleri, kültürel değişimin teorik modelleri ve kültürlerarası aktarımın kum saati modeli, ayrıca kültürler arasındaki eşitsiz güç ve sahiplenmeye (appropriation) yönelik süregelen eleştiriler bu kapsamda değerlendirilmektedir. Kültürlerarasılık, modern ve çağdaş tiyatro ve performans çalışmalarında önemli ve tartışmalı bir akım olarak ele alınmaktadır.

Temel sorular

  • Tiyatral formlar ve gelenekler kültürler arasında nasıl yayılmakta ve birleşmektedir?
  • Kültürlerarası değişim sürecini hangi modeller tanımlamaktadır?
  • Kültürlerarası çalışma ne zaman sahiplenmeye (appropriation) dönüşmektedir?
  • Güç ve politika, kültürlerarası performansı nasıl şekillendirmektedir?

Anahtar kavramlar

  • kültürlerarasılık
  • kültürel değişim
  • sahiplenme (appropriation)
  • kültürlerarası kum saati
  • melezlik (hybridity)
  • bağlamdan koparma (decontextualization)

Temel kuramlar

Kültürlerarası değişimin kum saati
Patrice Pavis'in kültürlerarası aktarım modeli, kaynak kültürün hedef kültüre ulaşmadan önce ardışık katmanlar aracılığıyla filtrelenmesi olarak tanımlanmakta ve kültürlerarası performansın aracılıklarını ön plana çıkarmaktadır.
Kültürlerarası sahiplenme (appropriation) eleştirisi
Rustom Bharucha'nın Batı kültürlerarası tiyatrosunun, Batı dışı formları genellikle eşitsiz politik ve ekonomik ilişkiler içinde bağlamından kopararak sahiplendiği (appropriation) argümanı.

Tarihçe

Yirminci yüzyıl tiyatrosu, modernistlerin Asya tiyatrosuna olan hayranlığından Brook ve Mnouchkine'in büyük ölçekli kültürlerarası yapımlarına kadar Batı dışı formlardan kapsamlı ödünç almalara tanık olmuştur; 1990'lardan itibaren Pavis gibi akademisyenler kültürlerarası aktarımı teorize ederken, Bharucha gibi eleştirmenler bunun politikalarını sorgulamış, böylece kültürlerarasılığı performans çalışmalarında merkezi ve tartışmalı bir konu haline getirmiştir.

Tartışmalar

Değişim mi, sahiplenme (appropriation) mi?
Akademisyenler, kültürlerarası performansın gerçek bir diyalog ve yaratıcı değişimi mi temsil ettiğini, yoksa Bharucha'nın iddia ettiği gibi, Batı dışı formların eşitsiz küresel güç ilişkileri içinde sahiplenilmesi (appropriation) mi olduğunu tartışmaktadır.

Öne çıkan isimler

  • Patrice Pavis
  • Rustom Bharucha
  • Peter Brook
  • Richard Schechner

İlgili konular

Temel eserler

  • pavis1996
  • bharucha1993
  • schechner2013

Sıkça sorulan sorular

Kültürlerarası tiyatro nedir?
Farklı kültürel performans geleneklerini birleştiren veya bunlar arasında geçiş yapan (örneğin, Batılı yönetmenlerin Asya formlarını dahil etmesi gibi) bir tiyatro türüdür; hem yaratıcı olanaklar sunmakta hem de kültürel güç ve sahiplenme (appropriation) hakkında sorular ortaya çıkarmaktadır.
Kültürlerarası performans neden tartışmalıdır?
Eleştirmenler, kültürler arası ödünç almanın genellikle eşitsiz güç ilişkileri içinde gerçekleştiğini, bu nedenle Batı dışı formların eşit koşullarda ele alınmak yerine bağlamından koparılabileceğini veya sahiplenilebileceğini (appropriation) savunmaktadır.

Bu kavram için yöntemler

İlgili kavramlar