Советский монтаж и авангард

Советский монтаж и межвоенный авангард охватывают экспериментальные кинодвижения 1920-х годов, прежде всего советских теоретиков, которые сделали монтаж двигателем кинематографического смысла, и европейские движения, которые подтолкнули кино к абстракции и шоку.

Definition

Совокупность экспериментального кинопроизводства 1920-х годов, сосредоточенная на теории выразительного монтажа советской школы и распространяющаяся на европейские кинематографические авангарды, которые порвали с традиционным повествованием.

Scope

Эта тема охватывает советскую школу монтажа, Эйзенштейна, Пудовкина, Вертова и Кулешова, а также их теорию и практику монтажа как диалектического столкновения, наряду с более широкими авангардами 1920-х годов: французским импрессионизмом и сюрреализмом, немецким экспрессионизмом и абстрактным или «чистым» кино. В ней рассматривается, как эти движения рассматривали кино как инструмент политической агитации, перцептивного эксперимента и эстетических инноваций вне коммерческих нарративных норм.

Core questions

• Как советские теоретики представляли монтаж как основу смысла фильма?
• Как политическая революция формировала цели советского кино?
• Что отличало французский, немецкий и абстрактный авангарды?
• Как авангардный эксперимент соотносился с нарративным кино и реагировал на него?

Key theories

Диалектический монтаж

Теория Эйзенштейна о том, что столкновение противоположных кадров порождает новый смысл и эмоциональную интенсивность, моделируя кинематографическую форму на диалектическом конфликте.

Кино-Глаз

Программа Вертова для документального «кино-глаза», который посредством монтажа реальной жизни воспринимает мир более правдиво, чем человеческий глаз, и служит революционному сознанию.

History

После революции 1917 года советские кинематографисты и теоретики Государственной киношколы разработали монтаж как революционную эстетику, примером которой являются «Броненосец Потемкин» (1925) Эйзенштейна и «Человек с киноаппаратом» (1929) Вертова. Параллельно в Европе 1920-х годов появились немецкие экспрессионистские фильмы ужасов, французские импрессионистские и сюрреалистические эксперименты, а также абстрактное кино. Государственное давление в сторону социалистического реализма и появление звука в значительной степени свернули эксперименты с монтажом к началу 1930-х годов, хотя его влияние на теорию кино сохранилось.

Debates

Монтаж против реализма

Конструктивистская, основанная на монтаже эстетика советских кинематографистов находилась в напряжении с более поздней реалистической теорией, которая обвиняла монтаж в манипулировании зрителем и фрагментации целостности записанной реальности.

Key figures

• Sergei Eisenstein
• Dziga Vertov
• Lev Kuleshov
• Vsevolod Pudovkin

Seminal works

• eisenstein1949
• bordwell1993
• michelson1984

Frequently asked questions

Что такое монтаж в советском понимании?

Помимо простого монтажа, для советских теоретиков монтаж был принципом, согласно которому смысл возникает из сопоставления и столкновения кадров, так что нарезка становится основной творческой и идеологической силой кино.

Кто был ключевыми советскими кинематографистами-монтажерами?

Центральными фигурами были Сергей Эйзенштейн, Дзига Вертов, Лев Кулешов и Всеволод Пудовкин, каждый из которых разработал отличительные теории и практики монтажа в 1920-х годах.