ScholarGate
Asistents

Mākslas darbu ontoloģija

Mākslas ontoloģija jautā, kāda veida lieta ir mākslas darbs: fizisks objekts, abstrakts tips, darbība, iedomāta būtne vai kaut kas cits.

Atrast tematu ar PaperMindDrīzumāFind papers & topics
Tools & resources
Lejupielādēt slaidus
Learn & explore
VideoDrīzumā

Definition

Mākslas darbu ontoloģija ir pētījums par metafizisko kategoriju, kurai pieder mākslas darbi — fiziski partikulāri, abstrakti tipi vai veidi, izpildījumi vai abstrakti artefakti — un par to identitātes, eksistences un instanciācijas nosacījumiem.

Scope

Šī joma aptver mākslas darbu metafiziku: kategoriju atšķirību starp singulāriem darbiem, piemēram, gleznām, un daudzkārtīgiem darbiem, piemēram, romāniem un simfonijām, tipa/žetona analīzi un tās konkurentus, muzikālo darbu un izpildījumu ontoloģiju, kā arī fiktīvu objektu un tēlu statusu. Tā aplūko, kā darba kategorija ietekmē tā identitāti, pastāvību un pareizas instanciācijas nosacījumus. Tā neaptver mākslas definīciju vai tās novērtējumu, kas tiek aplūkots blakus jomās.

Sub-topics

Core questions

  • Vai mākslas darbs ir fizisks objekts, abstrakts tips vai kaut kas cits?
  • Kā singulāri darbi, piemēram, gleznas, ontoloģiski atšķiras no daudzkārtīgiem darbiem, piemēram, simfonijām?
  • Kāda ir saistība starp muzikālu darbu un tā izpildījumiem?
  • Vai fiktīvi tēli eksistē, un, ja jā, kāda veida būtnes tie ir?

Key theories

Daudzkārtīgu mākslas darbu tipa/žetona teorija
Saskaņā ar šo viedokli, ko aizstāv Volheims (Wollheim) un citi, romāns vai simfonija ir abstrakts tips, un drukātās kopijas vai izpildījumi ir tā žetoni; darba novērtēšana ir tipa novērtēšana caur žetonu.
Autogrāfiskās pret allogrāfiskajām mākslām
Gudmens (Goodman) atšķir autogrāfiskās mākslas, piemēram, glezniecību, kur pat visprecīzākā kopija ir viltojums, no allogrāfiskajām mākslām, piemēram, mūzikas, kur darbs ir fiksēts ar notāciju un jebkura pareiza instance ir autentiska.

History

Sistemātiskā mākslas ontoloģija parādījās analītiskajā estētikā 20. gadsimta 60. gados, kad Volheima (Wollheim) darbs "Art and Its Objects" un Gudmena (Goodman) "Languages of Art" uzdeva jautājumu par to, kāda veida objekts ir darbs, un iezīmēja autogrāfisko/allogrāfisko atšķirību. Turpmākais darbs precizēja tipa/žetona teorijas, debatēja par to, vai muzikālie darbi ir mūžīgas struktūras vai radīti abstrakti artefakti, un saistīja šo jomu ar vispārējo abstrakto objektu metafiziku, Tomasonam (Thomasson) un citiem aplūkojot mākslas darbus un fiktīvus tēlus kā abstraktus artefaktus.

Debates

Radīti pret atklātiem abstraktiem darbiem
Vai daudzkārtīgi darbi, piemēram, simfonijas, ir mūžīgas struktūras, ko komponisti tikai atklāj, vai abstrakti artefakti, kas radīti ar radošiem aktiem, ir centrāls ontoloģisks strīds.
Vai fiziālistiskās ontoloģijas ir pietiekamas?
Tas, vai mākslas darbus var identificēt ar fiziskiem objektiem vai notikumiem, vai arī daži darbi prasa abstraktas būtnes, atdala fiziālistiskās no reālistiskajām mākslas ontoloģijām.

Key figures

  • Richard Wollheim
  • Nelson Goodman
  • Jerrold Levinson
  • Amie Thomasson

Related topics

Seminal works

  • wollheim1968
  • goodman1968

Frequently asked questions

Kur tieši atrodas simfonija?
Ne vienā vietā: simfonija, visticamāk, ir abstrakts tips vai struktūra, ko var instancēt daudzos izpildījumos un partitūrās, tāpēc tās ontoloģija atšķiras no vienas gleznas, kas saistīta ar fizisku audeklu, ontoloģijas.
Kāda ir autogrāfiskā/allogrāfiskā atšķirība?
Gudmena (Goodman) atšķirība iezīmē tādas mākslas kā glezniecība, kur darbs tiek identificēts ar konkrētu objektu, tā ka kopijas ir viltojumi (autogrāfiskās), no tādām mākslām kā mūzika, kur darbs ir fiksēts ar notāciju un jebkura atbilstoša instance ir autentiska (allogrāfiskās).

Methods for this concept

Related concepts