사교 및 민속 무용

콘서트 전통이 아닌 일상적인 사회생활과 대중문화에서 발생하는 춤 형식.

Definition

사회생활에 뿌리내리고 주로 공식적인 공연 기관 외부에서 전승되는 참여적이고 대중적인 춤 형식.

Scope

이 주제는 볼룸 및 파트너 댄스, 스윙 및 재즈 댄스, 힙합 및 관련 문화의 거리 및 클럽 형태를 포함하여 사교 환경에서 행해지는 참여적이고 대중적인 춤 형식을 다룹니다. 이는 이러한 춤의 사회적 기능, 전승 방식, 그리고 특히 많은 미국 민속 무용의 아프리카적 뿌리와 같이 춤을 형성하는 문화적, 인종적 역사를 탐구합니다.

Core questions

• 사교 댄스는 공동체와 일상생활에서 어떻게 기능하는가?
• 민속 형식은 기관 외부에서 어떻게 전승되고 변형되는가?
• 미국 민속 무용에 대한 아프리카적 기여는 무엇인가?

Key concepts

• 참여 무용
• 파트너 댄스
• 즉흥성
• 아프리카적 미학
• 사회적 전승

Key theories

민속 무용의 아프리카적 미학

폴리리듬, 접지된 움직임, 즉흥성 등 미국 민속 및 콘서트 댄스의 핵심 특징이 널리 퍼져 있지만 종종 인식되지 않는 아프리카적 존재에서 파생된다는 주장.

History

사교 및 민속 무용은 오랫동안 공동체 모임, 댄스홀, 클럽을 통해 유통되어 왔습니다. 20세기 후반의 학문은 아프리카계 미국인 사교 댄스의 역사를 복원하고 그것이 대중 및 콘서트 형식 모두에 미친 결정적인 영향을 추적했습니다.

Debates

민속 형식의 인정과 전유

학자들은 소외된 공동체 내에서 창조된 민속 춤이 주류 및 콘서트 문화로 진입할 때 어떻게 인정되고, 상품화되거나, 전유되는지에 대해 논쟁합니다.

Key figures

• Jacqui Malone
• Katrina Hazzard-Gordon
• Brenda Dixon Gottschild

Seminal works

• gottschild1996
• malone1996

Frequently asked questions

사교 댄스는 콘서트 댄스와 어떻게 다른가?

사교 댄스는 참여적이며 일상적인 모임에 뿌리내리고 비공식적으로 학습되는 반면, 콘서트 댄스는 관객에게 보여주기 위해 만들어지며 일반적으로 공식적인 훈련을 통해 전승됩니다.