Patung Klasik dan Figuratif
Sepanjang sebagian besar sejarahnya, patung berarti tubuh manusia dalam batu atau perunggu. Penemuan anatomi naturalistik dan proporsi ideal oleh bangsa Yunani menetapkan standar yang dihidupkan kembali oleh Renaisans dan yang menjadi tolok ukur bagi para pematung figuratif sejak saat itu.
Definition
Tradisi patung representasional yang berpusat pada figur manusia, dari patung Yunani dan Romawi hingga kebangkitannya pada Renaisans dan Barok serta praktik figuratif selanjutnya.
Scope
Mencakup tradisi patung representasional yang berpusat pada tubuh: patung Yunani dan Romawi, kebangkitannya pada Renaisans dan Barok, masalah abadi figur manusia dan ketelanjangan, serta patung dada potret sebagai genre yang berbeda. Membahas garis praktik figuratif dan teori bentuk idealnya; abstraksi dan instalasi ditangani di area yang berdekatan.
Sub-topics
Core questions
- Bagaimana patung Yunani bergerak dari figur arkais yang kaku ke naturalisme klasik yang ideal?
- Apa arti gagasan 'bentuk ideal', dan bagaimana hal itu membenarkan ketelanjangan?
- Bagaimana Renaisans dan Barok menghidupkan kembali dan mengubah figur antik?
- Mengapa patung dada potret tetap menjadi genre figuratif sentral di berbagai budaya?
Key concepts
- bentuk ideal
- kontraposto
- kanon proporsi
- ketelanjangan
- naturalisme
- kebangkitan klasik
Key theories
- Bentuk ideal dan kanon klasik
- Sejak Winckelmann dan seterusnya, patung Yunani telah dibaca sebagai perwujudan keindahan ideal yang didasarkan pada proporsi dan 'kesederhanaan mulia,' menetapkan kanon normatif untuk seni figuratif.
- Ketelanjangan sebagai bentuk ideal
- Kenneth Clark membedakan tubuh telanjang dari 'ketelanjangan' sebagai konstruksi artistik yang mengolah kembali figur manusia menjadi citra yang seimbang dan ideal, yang merupakan inti dari tradisi figuratif.
History
Patung figuratif mengkristal pada masa Yunani arkais dan klasik, di mana anatomi naturalistik dan kontraposto menghasilkan ketelanjangan kanonik; Roma mengadaptasinya untuk potret dan penyalinan. Setelah periode abad pertengahan, Renaisans Italia menghidupkan kembali figur antik melalui Donatello dan Michelangelo, Barok mendramatisasinya, dan sejarah abad kedelapan belas Winckelmann menjadikan patung Yunani sebagai tolok ukur selera Neoklasik.
Debates
- Idealisasi versus naturalisme
- Apakah kekuatan patung figuratif terletak pada idealisasi tubuh menuju kanon proporsi sempurna, atau pada penggambaran setia penampilan manusia yang individual dan spesifik.
Key figures
- Johann Joachim Winckelmann
- John Boardman
- Kenneth Clark
- John Pope-Hennessy
Related topics
Seminal works
- winckelmann1764
- clark1956
- boardman1985
- pope-hennessy1996
Frequently asked questions
- Apa itu kontraposto?
- Kontraposto adalah pose santai dan asimetris di mana berat badan figur bertumpu pada satu kaki, menggeser pinggul dan bahu ke sudut yang berlawanan; diperkenalkan dalam patung Yunani klasik, ini memberikan figur yang berdiri kesan keseimbangan dan potensi gerakan yang hidup.
- Apa yang dimaksud Winckelmann dengan 'bentuk ideal'?
- Winckelmann berpendapat bahwa patung Yunani terbesar tidak meniru satu tubuh pun tetapi menyaring ideal keindahan yang ditandai oleh proporsi yang harmonis dan keagungan yang tenang, pandangan yang membentuk selera Neoklasik dan gagasan modern tentang kanon klasik.