फिल्म का स्वरूप और शैली
फिल्म का स्वरूप और शैली इस बात का गहन विश्लेषणात्मक अध्ययन है कि फिल्में कैसे निर्मित होती हैं, जिसमें कथात्मक स्वरूप और मिस-एन-सीन (mise-en-scène), सिनेमैटोग्राफी (cinematography), संपादन (editing) और ध्वनि (sound) की चार शैलीगत प्रणालियों की जांच की जाती है जिनके माध्यम से फिल्में अर्थ और प्रभाव उत्पन्न करती हैं।
Definition
फिल्मों को कैसे व्यवस्थित किया जाता है, इसका व्यवस्थित विश्लेषण, जिसमें कथात्मक स्वरूप और मिस-एन-सीन (mise-en-scène), सिनेमैटोग्राफी (cinematography), संपादन (editing) और ध्वनि (sound) के शैलीगत संसाधन शामिल हैं।
Scope
यह क्षेत्र सिनेमा के औपचारिक और शैलीगत विश्लेषण को समाहित करता है। यह समग्र स्वरूप, विशेष रूप से कथा संरचना, कथानक और कहानी, कार्य-कारण संबंध, समय और स्थान, और इसे साकार करने वाली तकनीकी प्रणालियों का विवेचन करता है: मंचन और प्रोफिल्मिक घटना (mise-en-scène), कैमरा और छवि (cinematography), शॉट्स का संयोजन (editing), और ध्वनि आयाम (sound and music)। यह फिल्मों का बारीकी से वर्णन और व्याख्या करने के लिए उपयोग की जाने वाली विश्लेषणात्मक शब्दावली प्रदान करता है।
Sub-topics
Core questions
- कथात्मक और गैर-कथात्मक स्वरूप एक फिल्म को समग्र रूप से कैसे व्यवस्थित करते हैं?
- चार शैलीगत प्रणालियाँ कैसे कार्य करती हैं और परस्पर क्रिया करती हैं?
- औपचारिक विकल्प अर्थ, भावना और सौंदर्य प्रभाव कैसे उत्पन्न करते हैं?
- फिल्म शैली का सबसे अच्छा वर्णन और व्याख्या करने के लिए कौन सी विश्लेषणात्मक विधियाँ हैं?
Key theories
- स्वरूप और शैली प्रणालियाँ
- बोर्डवेल, थॉम्पसन और स्मिथ का नव-औपचारिक ढाँचा जो एक फिल्म का एक संगठित पूर्ण के रूप में विश्लेषण करता है जिसमें कथात्मक स्वरूप मिस-एन-सीन (mise-en-scène), सिनेमैटोग्राफी (cinematography), संपादन (editing) और ध्वनि (sound) की परस्पर क्रियाशील प्रणालियों के माध्यम से साकार होता है।
- मंचन और लॉन्ग टेक (long take)
- बोर्डवेल का विश्लेषण कि कैसे निर्देशक ध्यान आकर्षित करने के लिए शॉट के भीतर गति, गहराई और आकृति के स्थान को व्यवस्थित करते हैं, मंचन की एक कला जो संपादन-आधारित अर्थ का पूरक है।
History
गहन औपचारिक विश्लेषण मध्य-शताब्दी के मिस-एन-सीन (mise-en-scène) आलोचना और फिल्म को एक भाषा के रूप में मानने की अर्ध-वैज्ञानिक परियोजना से विकसित हुआ, फिर 1980 के दशक में नव-औपचारिक विद्वानों द्वारा इसे व्यवस्थित किया गया जिन्होंने रूसी औपचारिक अवधारणाओं का उपयोग यह अध्ययन करने के लिए किया कि फिल्में धारणा को कैसे निर्देशित करती हैं। 'फिल्म आर्ट' (Film Art) जैसी पाठ्यपुस्तकों ने चार-प्रणाली मॉडल को संहिताबद्ध किया जो अब अधिकांश प्रारंभिक फिल्म विश्लेषण को संरचित करता है, जबकि मंचन, रंग और ध्वनि के विस्तृत अध्ययनों ने इस क्षेत्र का विस्तार किया है।
Debates
- स्वरूप बनाम व्याख्या
- नव-औपचारिकवादी इस बात को प्राथमिकता देते हैं कि फिल्में कैसे काम करती हैं और धारणा को आकार देती हैं, कभी-कभी विषयगत व्याख्या को कम आंकते हैं; अन्य आलोचकों का तर्क है कि औपचारिक विश्लेषण को वैचारिक या सांस्कृतिक पठन की सेवा करनी चाहिए न कि अकेले खड़ा होना चाहिए।
Key figures
- David Bordwell
- Kristin Thompson
- Jeff Smith
- James Monaco
Related topics
Seminal works
- bordwellthompsonsmith2020
- bordwell2005
- thompson1988
Frequently asked questions
- फिल्म शैली के चार तत्व क्या हैं?
- मानक फिल्म विश्लेषण चार शैलीगत प्रणालियों की पहचान करता है: मिस-एन-सीन (mise-en-scène) (जो कैमरे के सामने मंचित किया जाता है), सिनेमैटोग्राफी (cinematography) (इसे कैसे फिल्माया जाता है), संपादन (editing) (शॉट्स को कैसे जोड़ा जाता है), और ध्वनि (sound) (संवाद, संगीत और प्रभाव)।
- स्वरूप और शैली में क्या अंतर है?
- स्वरूप एक फिल्म के समग्र संगठन को संदर्भित करता है, जैसे कि इसकी कथा संरचना, जबकि शैली माध्यम की तकनीकों के पैटर्न वाले उपयोग को संदर्भित करती है; शैली वह माध्यम है जिसके द्वारा स्वरूप साकार होता है।