Art de la Renaissance et du Baroque
L'art de la Renaissance et du Baroque couvre la renaissance des idéaux classiques en Europe aux XVe et XVIe siècles, ainsi que les styles dramatiques et théâtraux du XVIIe siècle.
Definition
La branche de l'histoire de l'art couvrant l'art européen du début de l'ère moderne, de la renaissance du savoir classique et du naturalisme à la Renaissance, jusqu'au Baroque émotif et dynamique de la Contre-Réforme et des cours absolutistes.
Scope
Ce domaine étudie l'art européen depuis la première Renaissance italienne jusqu'à la Haute Renaissance, le Maniérisme et le Baroque, incluant le développement de la perspective linéaire, de la peinture à l'huile, du naturalisme, l'émergence de l'artiste individuel, et le rôle du mécénat religieux et princier en Italie et en Europe du Nord.
Sub-topics
Core questions
- Comment la renaissance de l'Antiquité et l'invention de la perspective ont-elles transformé l'art européen ?
- Comment le statut de l'artiste est-il passé d'artisan à génie créatif ?
- Quelles caractéristiques stylistiques distinguent l'équilibre de la Renaissance du drame baroque ?
- Comment la Réforme et la Contre-Réforme ont-elles façonné l'art religieux ?
Key theories
- Le progrès des arts selon Vasari
- Le modèle biographique de Giorgio Vasari, qui narre la renaissance et la perfection progressive de l'art de Giotto à Michel-Ange, fondant le genre des vies d'artistes et l'idée d'une Renaissance.
- Les catégories formelles de Wölfflin
- Les cinq paires de concepts opposés de Heinrich Wölfflin (par exemple, linéaire contre pictural) utilisées pour contraster le style de la Renaissance et du Baroque comme un développement de la vision plutôt que comme un simple sujet.
History
Les Vies de Giorgio Vasari (1550, augmentées en 1568) ont établi à la fois le récit de la Renaissance et la biographie historico-artistique. Au début du XXe siècle, Heinrich Wölfflin a donné à cette période son vocabulaire formel durable, tandis qu'Erwin Panofsky et d'autres ont développé l'iconologie pour retrouver le contenu savant des tableaux de la Renaissance. Le domaine continue de combiner la connaissance des œuvres (connoisseurship), l'étude archivistique du mécénat, et l'histoire de l'art sociale et technique.
Debates
- Définir et périodiser la Renaissance
- Les chercheurs débattent si la Renaissance marque une rupture nette avec le Moyen Âge ou une continuité plus graduelle, et dans quelle mesure le concept, façonné par Burckhardt et Vasari, déforme la période.
Key figures
- Giorgio Vasari
- Heinrich Wölfflin
- Frederick Hartt
- Erwin Panofsky
Related topics
Seminal works
- vasari1550
- wolfflin1915
- hartt2011
Frequently asked questions
- Qu'est-ce qui a été 're-né' à la Renaissance ?
- La Renaissance a ravivé le savoir, l'art et les idéaux de l'Antiquité classique, parallèlement à un nouveau naturalisme, à la perspective et à la pensée humaniste.
- En quoi l'art baroque diffère-t-il de l'art de la Renaissance ?
- L'art baroque privilégie le mouvement, la lumière dramatique, l'émotion et les compositions théâtrales, contrastant avec l'équilibre et la clarté prisés à la Renaissance.