Nuevas olas y modernismo de posguerra
Las nuevas olas y el modernismo de posguerra abarcan la renovación del cine después de 1945, desde el neorrealismo italiano y la Nouvelle Vague francesa hasta los cines de arte y las nuevas olas que se extendieron por todo el mundo, redefiniendo el estilo cinematográfico y la autoría.
Definition
Los movimientos de posguerra de cine artísticamente ambicioso, a menudo de base nacional, marcados por una narración modernista y una concepción del cine centrada en el director, que remodelaron el cine mundial a partir de finales de la década de 1940.
Scope
Este tema cubre los principales movimientos cinematográficos de arte de posguerra: el neorrealismo italiano, la Nouvelle Vague francesa y sus raíces críticas en la teoría del autor, y las olas subsiguientes en Gran Bretaña, Alemania, Europa del Este, Japón, América Latina y más allá. Examina las normas narrativas modernistas, la ambigüedad, la estructura episódica y el estilo autoconsciente que distinguieron a estas películas del Hollywood clásico, y la infraestructura de festivales y salas de cine de arte que las sustentó.
Core questions
- ¿Qué normas estilísticas y narrativas definen el cine de arte modernista de posguerra?
- ¿Cómo transformaron el neorrealismo y la Nouvelle Vague francesa la realización cinematográfica?
- ¿Cómo replanteó la teoría del autor al director como el autor de una película?
- ¿Cómo surgieron y se extendieron las nuevas olas a través de diferentes cinematografías nacionales?
Key theories
- Narración cinematográfica de arte
- La descripción de Bordwell de un modo distinto de narración, definido por el realismo psicológico, la expresividad autoral y la ambigüedad narrativa, que las películas de arte de posguerra despliegan contra las normas clásicas.
- La politique des auteurs
- La postura crítica avanzada por los críticos de Cahiers du cinéma, basándose en el realismo de Bazin, de que el director es el verdadero autor de una película, lo que sustentó la Nouvelle Vague francesa.
History
El neorrealismo italiano surgió en medio de la reconstrucción de posguerra, utilizando rodajes en locaciones y actores no profesionales para representar la vida cotidiana. En la Francia de la década de 1950, los críticos de Cahiers du cinéma defendieron la autoría del director y luego ellos mismos hicieron películas, lanzando la Nouvelle Vague alrededor de 1959. A lo largo de las décadas de 1960 y 1970, surgieron nuevas olas en Gran Bretaña, Checoslovaquia, Alemania Occidental, Japón, Brasil y otros lugares, apoyadas por festivales y salas de cine de arte, estableciendo el cine de arte internacional como una alternativa duradera a Hollywood.
Debates
- El autorismo y sus límites
- La teoría del autor elevó al director como único autor, pero los críticos argumentaron que descuidaba a los guionistas, colaboradores y las condiciones industriales, lo que provocó un debate duradero sobre el lugar de la autoría cinematográfica.
Key figures
- André Bazin
- Jean-Luc Godard
- Roberto Rossellini
- Richard Neupert
Related topics
Seminal works
- neupert2007
- bordwell1985
- bazin1967
Frequently asked questions
- ¿Qué fue la Nouvelle Vague francesa?
- La Nouvelle Vague fue un movimiento de finales de los años 50 y 60 de jóvenes directores franceses, muchos de ellos antiguos críticos de Cahiers du cinéma, que realizaron películas personales y estilísticamente inventivas como Al final de la escapada y Los 400 golpes, defendiendo la autoría del director.
- ¿Qué es el neorrealismo italiano?
- Es un movimiento italiano de posguerra, ejemplificado por películas como Roma, ciudad abierta y Ladrón de bicicletas, que utilizó locaciones reales, luz disponible y, a menudo, actores no profesionales para retratar la vida de la gente común.