Cuerpo y Presencia
El cuerpo y la presencia se refieren al cuerpo vivo del intérprete, la copresencia de intérpretes y espectadores, y el valor disputado de la 'vivacidad' en una era de grabación y mediación.
Definition
El estudio del cuerpo del intérprete, la copresencia corporal y el concepto de vivacidad en la performance.
Scope
Este tema examina la encarnación en la performance: el cuerpo físico del intérprete como medio del teatro y el arte de la performance, la copresencia corporal de intérpretes y público y su supuesta capacidad transformadora, la fugacidad de la performance en vivo y su resistencia a la documentación, y el debate sobre si la vivacidad conserva un valor distinto en una cultura saturada por la grabación y los medios. Se basa en la fenomenología, el arte de la performance y la teoría de los medios.
Core questions
- ¿Cuál es el papel del cuerpo vivo en la performance?
- ¿Qué se crea con la copresencia de intérpretes y espectadores?
- ¿Por qué se dice que la performance en vivo es efímera e irreproducible?
- ¿Conserva la vivacidad un valor distinto en una cultura mediatizada?
Key concepts
- encarnación
- copresencia
- vivacidad
- efimeridad
- el bucle de retroalimentación autopoiético
- mediatización
Key theories
- Ontología de la performance como desaparición
- La afirmación de Peggy Phelan de que el ser de la performance reside en su desaparición —se convierte en sí misma a través de su presente y desvanecimiento, resistiendo la reproducción, la circulación y la economía de la copia.
- Copresencia corporal y el bucle de retroalimentación
- La teoría de Erika Fischer-Lichte de que la copresencia física de intérpretes y espectadores genera un bucle de retroalimentación autopoiético, la fuente de la fuerza transformadora de la performance.
History
La atención al cuerpo y la presencia se intensificó con el arte de la performance de mediados y finales del siglo XX y el surgimiento de los estudios de performance; el argumento de Phelan de 1993 sobre la fugacidad ontológica de la performance fue fuertemente cuestionado por la afirmación de Philip Auslander de que la vivacidad es en sí misma un producto de la cultura mediática, enmarcando un debate en curso sobre la encarnación y la reproducción.
Debates
- El valor y el estado de la vivacidad
- La insistencia de Peggy Phelan en la ontología irreproducible de la performance en vivo es desafiada por Philip Auslander, quien argumenta que la vivacidad es producida históricamente por y depende de la mediatización.
Key figures
- Peggy Phelan
- Erika Fischer-Lichte
- Philip Auslander
Related topics
Seminal works
- phelan1993
- fischerlichte2008
- auslander1999
Frequently asked questions
- ¿Por qué se llama efímera a la performance en vivo?
- Porque, como argumenta Peggy Phelan, una performance en vivo existe solo en su momento presente y desaparece a medida que ocurre; cualquier grabación se convierte en un objeto diferente en lugar de la performance misma.
- ¿La performance grabada sigue siendo 'en vivo'?
- Esto es discutido: Phelan distingue lo vivo de sus reproducciones, mientras que Philip Auslander argumenta que la categoría misma de vivacidad está moldeada y entrelazada con las tecnologías de grabación y medios.