剪辑与蒙太奇

剪辑是将镜头连接成序列，是控制画面、节奏、空间和时间在剪辑点之间关系，并塑造电影如何向观众展开的系统。

Definition

选择和组合镜头以构成电影，并分析剪辑点和转场如何组织画面、节奏、空间和时间关系。

Scope

本主题涵盖了将单个镜头组装成电影的过程。它考察了剪辑的维度，包括画面、节奏、空间和时间关系，以及主导的连续性剪辑系统，包括180度规则、正反打、视线匹配和动作匹配，这些都使得剪辑不显突兀。它将连续性剪辑与非连续性剪辑和蒙太奇风格进行对比，并探讨了剪辑的实际技艺和美学。

Core questions

• 剪辑可以控制镜头之间的哪些关系，以及达到什么效果？
• 连续性系统如何使剪辑变得“隐形”并使空间连贯？
• 非连续性剪辑和蒙太奇风格如何偏离连续性规范？
• 剪辑师的技艺如何塑造节奏、情感和意义？

Key theories

连续性剪辑系统

《电影艺术》中编纂的一套惯例，通过180度规则、正反打和动作匹配等手法，在剪辑点之间保持清晰、连续的空间和时间。

六要素原则

默奇（Murch）对剪辑的优先标准，将情感排在首位，其次是故事、节奏、视线轨迹、二维连续性和三维空间连续性。

History

剪辑从早期实况影片的简单拼接发展而来，到20世纪10年代美国电影中完善的连续性系统，该系统将剪辑服从于清晰的叙事。20世纪20年代的苏联蒙太奇理论家提出了一种对立的、表现性的剪辑概念，即剪辑作为碰撞。后来，经典好莱坞的分析性剪辑（decoupage）、新浪潮的跳切以及非线性数字剪辑的兴起都重塑了实践，而沃尔特·默奇（Walter Murch）等剪辑师则阐明了这门技艺的潜在原则。

Debates

“隐形剪辑”与表现性蒙太奇

连续性剪辑旨在为故事服务而不被察觉，而蒙太奇传统则将剪辑作为一种创造性和修辞手段加以突出，这种张力贯穿于剪辑史中。

Key figures

• Walter Murch
• Ken Dancyger
• David Bordwell
• Dziga Vertov

Seminal works

• bordwellthompsonsmith2020
• murch2001
• dancyger2018

Frequently asked questions

什么是连续性剪辑？

它是一种主导的剪辑风格，通过180度规则、正反打和跨剪辑点的动作匹配等惯例，连接镜头以保持清晰、连续的空间和时间感。

什么是跳切？

跳切是指在同一主体之间进行剪辑，但位置或角度略有不同，从而在时间或空间上产生突兀的跳跃，法国新浪潮电影中曾著名地使用它来打破连续性规范。