为什么现场表演被称为短暂的？

因为，正如佩吉·费兰（Peggy Phelan）所论证的，现场表演只存在于其当下时刻，并随着其发生而消失；任何录制都成为一个不同的客体，而非表演本身。

录制的表演仍然是“现场的”吗？

这一点存在争议：费兰（Phelan）将现场与复制品区分开来，而菲利普·奥斯兰德（Philip Auslander）则认为，现场性这一范畴本身就是由录制和媒体技术塑造并与之纠缠的。

身体与临在关注表演者的活生生的身体、表演者与观众的共在，以及在录制和媒介化时代“现场性”的争议价值。

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对表演者的身体、身体共在以及表演中现场性概念的研究。

本主题探讨表演中的具身性：表演者作为戏剧和表演艺术媒介的肉体，表演者与观众的身体共在及其所声称的转化力量，现场表演的短暂性及其对文献记录的抵抗，以及在录制和媒体饱和的文化中，现场性是否仍保留独特价值的争论。它借鉴了现象学、表演艺术和媒体理论。

表演作为消失的本体论: 佩吉·费兰（Peggy Phelan）认为表演的存在在于其消失——它通过其当下和消逝而成为自身，抵抗复制、流通和复制品的经济。
身体共在与反馈循环: 埃里卡·费舍尔-利希特（Erika Fischer-Lichte）的理论认为，表演者和观众的身体共在会产生一个自创生反馈循环，这是表演转化力量的来源。

对身体和临在的关注随着20世纪中后期表演艺术和表演研究的兴起而加强；佩吉·费兰（Phelan）1993年关于表演本体论短暂性的论点，受到了菲利普·奥斯兰德（Philip Auslander）的强烈质疑，后者认为现场性本身是媒体文化的产物，这构成了关于具身性和再现的持续辩论。

现场性的价值和地位: 佩吉·费兰（Peggy Phelan）坚持现场表演不可复制的本体论，但菲利普·奥斯兰德（Philip Auslander）对此提出质疑，他认为现场性是由媒介化历史性地产生并依赖于媒介化的。

为什么现场表演被称为短暂的？: 因为，正如佩吉·费兰（Peggy Phelan）所论证的，现场表演只存在于其当下时刻，并随着其发生而消失；任何录制都成为一个不同的客体，而非表演本身。
录制的表演仍然是“现场的”吗？: 这一点存在争议：费兰（Phelan）将现场与复制品区分开来，而菲利普·奥斯兰德（Philip Auslander）则认为，现场性这一范畴本身就是由录制和媒体技术塑造并与之纠缠的。