Ulusal Sinema ve Ulusötesi Film
Bu konu, ulusal sinema kavramının tartışmalı yapısını, filmlerin endüstri, dil ve kimlik aracılığıyla uluslarla nasıl ilişkilendirildiğini ve ulusal çerçeveyi giderek aşan ulusötesi çerçeveleri incelemektedir.
Tanım
Sinemanın ulusallık ve kimlikle nasıl ilişkili olduğunu, ulusal sınırları aşan finansman, hareketlilik ve dolaşım gibi ulusötesi süreçlerle birlikte inceleyen çalışma alanıdır.
Kapsam
Bu konu, ulusal sinemayı neyin oluşturduğuna dair teorik tartışmayı, yapım, finansman, dil, tema ve alımlama kriterlerini ve bir sinemayı ulusla tanımlamanın sınırlarını kapsamaktadır. Ardından, ulusötesi sinemaya yönelerek ortak yapımları, diasporik ve sürgün sinemacılığını, festival döngülerini ve yetenek ile sermayenin küresel akışlarını ele almakta, bunların ulusal kategorileri nasıl karmaşıklaştırdığını veya yerini aldığını incelemektedir.
Temel sorular
- Bir sinema hangi kriterlere göre 'ulusal' olarak adlandırılabilir?
- Ulusal sinema, kültürel politika ve kimlik söylemi olarak nasıl işlev görmektedir?
- Sinemacılığın hangi biçimleri ulusal çerçeveyi aşmaktadır?
- Festivaller, ortak yapımlar ve diasporalar film kültürlerini nasıl yeniden şekillendirmektedir?
Temel kuramlar
- Ulusal sinema kavramı
- Higson'ın etkili argümanına göre ulusal sinema, üretim kadar tüketim yoluyla ve ilişkisel olarak tanımlanmakta, genellikle Hollywood'a karşıt olarak inşa edilmekte ve kimlik meseleleriyle ilişkilendirilmektedir.
- Ulusötesi sinema
- Ezra ve Rowden'ın çerçevesi, filmlerin, finansmanın ve personelin küresel dolaşımını ve ulusu bir analiz birimi olarak sarsan diasporik ve sürgün sinemacılığını vurgulamaktadır.
Tarihçe
Ulusal sinema, hem Hollywood'a karşı yerel endüstrileri koruyan bir politika kaygısı hem de 1980'lerde eleştirel bir kategori olarak ortaya çıkmıştır; Higson'ın 1989 tarihli makalesi bu alanda önemli bir müdahale olarak kabul edilmektedir. Küreselleşme, ortak yapım anlaşmaları ve diasporik sinemacılık, 1990'lar ve 2000'lerde ulusötesi bir dönüşü tetiklemiştir. Bu dönüş, Naficy'nin 'vurgulu sinema' (accented cinema) kavramı ve Ezra ile Rowden'ın derlemesiyle örneklendirilmekte, film çalışmalarını hareketlilik ve değişim etrafında yeniden çerçevelemiştir.
Tartışmalar
- Ulusal çerçevenin kullanışlılığı
- Bazı akademisyenler ulusal sinemayı anlamlı bir analitik ve politika kategorisi olarak sürdürmekteyken, diğerleri ulusötesi yapım ve alımlamanın ulusu yetersiz, hatta yanıltıcı bir çerçeve haline getirdiğini savunmaktadır.
Öne çıkan isimler
- Andrew Higson
- Elizabeth Ezra
- Terry Rowden
- Hamid Naficy
İlgili konular
Temel eserler
- higson1989
- ezrarowden2006
- hayward2000
Sıkça sorulan sorular
- Bir sinemayı neden ulusla tanımlamalıyız?
- Ulusal çerçeveleme, kültürel politika ve finansmanı desteklemekte, ortak endüstriyel ve dilsel koşulları tanımlamaya yardımcı olmakta ve kolektif kimliği ifade etmektedir; eleştirmenler hiçbir tek kriterin ulusal sinemayı net bir şekilde sınırlamadığını belirtse de.
- 'Vurgulu sinema' (accented cinema) nedir?
- Hamid Naficy tarafından ortaya atılan bu kavram, yerinden edilmiş bakış açılarının eserlerini belirginleştirdiği sürgün ve diasporik sinemacıların filmlerini tanımlamaktadır; bu, ulusal kategorileri aşan ulusötesi sinemanın bir örneğidir.