Modern teater och avantgardet

Modern teater och avantgardet spänner över realismens och naturalismens framväxt under sent 1800-tal och modernismens radikala experiment, från Ibsen och Tjechov via symbolism, expressionism, Brechts episka teater och den absurda teatern.

Definition

Studiet av teaterns moderna omvandling genom realism, naturalism och de successiva avantgarderörelserna under 1900-talet.

Scope

Detta ämne undersöker den västerländska teaterns omvandling från ungefär 1880 till mitten av 1900-talet: Ibsens, Strindbergs och Tjechovs naturalistiska revolution; regirevolutionen och framväxten av de oberoende teatrarna och konstteatrarna; samt de successiva avantgardena – symbolism, futurism, expressionism, surrealism, Brechts episka teater, Artauds grymhetens teater och Becketts och Ionescos absurdism. Den behandlar dessa rörelser som både dramatiska och sceniska innovationer.

Core questions

• Hur omformade naturalismen och realismen dramatiskt skrivande och iscensättning?
• Vad förkastade och föreslog avantgarderörelserna i stället?
• Hur omdefinierade Brechts episka teater relationen mellan skådespelare och publik?
• Vad uttryckte den absurda teatern om språk och mening?

Key concepts

• naturalism
• expressionism
• episk teater
• alienationseffekt
• grymhetens teater
• den absurda teatern

Key theories

Episk teater och alienationseffekten

Bertolt Brechts program för en teater som avbryter emotionell identifikation genom Verfremdungseffekt, vilket framkallar kritisk reflektion över sociala förhållanden snarare än passiv empati.

Den absurda teatern

Martin Esslins gruppering av efterkrigstidens dramatiker som Beckett och Ionesco, vars pjäser förkroppsligar den upplevda meningslösheten i den mänskliga tillvaron genom fragmenterat språk och form.

History

Sent 1800-tals naturalism och realism, ledd av Ibsen, Strindberg och Tjechov samt de nya konst- och oberoende teatrarna, bröt med melodramen och det välkonstruerade dramat; tidigt 1900-tal förde med sig en serie avantgarden – symbolism, expressionism, futurism och surrealism – följt av Brechts politiskt engagerade episka teater, Artauds visionära grymhetens teater och efterkrigstidens absurdism som ifrågasatte språk och mening i sig.

Debates

Engagemang kontra autonomi inom avantgardet

Kritiker debatterar huruvida det teatrala avantgardet främst syftade till politisk omvandling, som hos Brecht, eller till det autonoma estetiska och perceptuella experiment som betonades av andra rörelser.

Key figures

• Henrik Ibsen
• Anton Chekhov
• Bertolt Brecht
• Antonin Artaud
• Samuel Beckett
• Martin Esslin

Seminal works

• innes1993
• esslin1961
• willett1964

Frequently asked questions

Vad är Brechts alienationseffekt?

Verfremdungseffekt, eller förfrämligandeeffekt, är Brechts uppsättning tekniker – såsom synlig scenografi, sånger och direkt tilltal – utformade för att hålla publiken kritiskt medveten snarare än känslomässigt absorberad, så att de reflekterar över handlingens sociala innebörd.

Vad betyder 'den absurda teatern'?

Det är Martin Esslins term för efterkrigspjäser av författare som Beckett och Ionesco som dramatiserar tillvarons uppenbara meningslöshet genom ologiska situationer, repetitiv dialog och sammanbrottet av konventionell handling.