Теория цвета в искусстве

Теория цвета в искусстве изучает, как оттенки соотносятся, контрастируют и сочетаются, предоставляя художникам такие основы, как цветовой круг, комплементарные пары и отношения теплого-холодного.

Definition

Совокупность принципов, описывающих, как цвета организованы и воспринимаются по отношению друг к другу, используемая художниками для смешивания, комбинирования и контрастирования оттенков с целью достижения живописного и выразительного эффекта.

Scope

Эта тема охватывает измерения цвета (оттенок, светлота, насыщенность), цветовой круг и первичные, вторичные и комплементарные отношения, различие между аддитивным и субтрактивным смешиванием, теории гармонии и симультанного контраста, а также культурные значения цвета, развивавшиеся от Шеврёля до Баухауса.

Core questions

• Каковы три измерения цвета — оттенок, светлота и насыщенность?
• Как цветовой круг и комплементарные пары направляют сочетание цветов?
• Чем субтрактивное смешивание пигментов отличается от аддитивного смешивания света?
• Что такое симультанный контраст и как контекст изменяет воспринимаемый цвет?

Key concepts

• Оттенок, светлота, насыщенность
• Цветовой круг
• Комплементарные цвета
• Аддитивное и субтрактивное смешивание
• Симультанный контраст
• Теплые и холодные цвета

Key theories

Симультанный контраст

Принцип Шеврёля, согласно которому соседние цвета влияют на внешний вид друг друга, каждый подталкивая другой к своему комплементарному, что намеренно использовалось такими художниками, как неоимпрессионисты.

Цветовые контрасты и взаимодействие

Концепция Баухауса, разработанная Иттеном и Альберсом, согласно которой цветовые эффекты возникают из систематических контрастов — оттенка, светлого-темного, теплого-холодного и комплементарных цветов — и что восприятие цвета зависит от его окружения.

History

Художественный интерес к цветовым системам рос вместе с оптикой Ньютона и Гёте и был решительно сформирован Мишелем Эженом Шеврёлем, чье исследование симультанного контраста повлияло на импрессионистскую и неоимпрессионистскую живопись. В двадцатом веке преподаватели Баухауса Йоханнес Иттен и Йозеф Альберс превратили цвет в формальный предмет изучения, в то время как историки, такие как Джон Гейдж, исследовали меняющиеся культурные значения цвета.

Debates

Универсальная гармония против культурного значения

Вопрос о том, следуют ли цветовые отношения универсальным законам гармонии и восприятия, или же значение и эффект цветов в значительной степени формируются культурой и историей, как подчеркивает работа Джона Гейджа.

Key figures

• Michel Eugene Chevreul
• Johannes Itten
• Josef Albers

Seminal works

• itten1973
• albers2013
• chevreul1855

Frequently asked questions

Что такое комплементарные цвета?

Комплементарные цвета — это пары, расположенные друг напротив друга на цветовом круге, например, красный и зеленый или синий и оранжевый; расположенные рядом, они усиливают друг друга, а при смешивании стремятся к нейтральному серому или коричневому.

Почему художники смешивают цвета иначе, чем экраны?

Художники используют субтрактивное смешивание, при котором пигменты поглощают свет, и их сочетание затемняет результат до черного, тогда как экраны используют аддитивное смешивание цветного света, при котором сочетание основных цветов приближается к белому.