Teoria Clássica do Cinema

A teoria clássica do cinema compreende o primeiro meio século de escritos sobre cinema, nos quais os teóricos debateram se a essência do filme reside em registrar fielmente a realidade ou em transformá-la criativamente através da manipulação formal.

Definition

O corpo da teoria do cinema pré-década de 1960, organizado em torno da oposição entre realismo, que valoriza o registro fotográfico do mundo pelo cinema, e formalismo, que localiza a arte cinematográfica na edição e na transformação estilística.

Scope

Este tópico abrange as tradições realista e formalista que dominaram a teoria do cinema antes da virada estruturalista. A linha formalista, de Münsterberg e Arnheim à teoria da montagem de Eisenstein, argumenta que o filme se torna arte precisamente onde se afasta da reprodução mecânica. A linha realista, exemplificada por Bazin e Kracauer, sustenta que a vocação do cinema é revelar e redimir a realidade física através de planos-sequência, profundidade de campo e intervenção mínima.

Core questions

• O valor artístico do filme deriva do realismo ou da transformação formal?
• Qual é o significado e a função da montagem na expressão cinematográfica?
• Como a base fotográfica do filme molda sua relação com a realidade?
• O que os primeiros teóricos consideravam as propriedades específicas do meio cinematográfico?

Key theories

Teoria da montagem

A afirmação de Eisenstein de que o significado e a força emocional surgem da colisão de planos na edição, de modo que a justaposição de imagens cria conceitos não presentes em nenhum dos planos isoladamente.

Realismo cinematográfico

A visão de Bazin e Kracauer de que a imagem fotográfica possui um vínculo ontológico com a realidade, de modo que técnicas como o plano-sequência e a profundidade de campo preservam a ambiguidade e a densidade do mundo físico.

History

A teoria clássica começou nas décadas de 1910 e 1920 com a psicologia do fotoplay de Münsterberg e a defesa formalista do cinema mudo de Arnheim, juntamente com os teóricos da montagem soviéticos Eisenstein, Pudovkin e Kuleshov. Após a Segunda Guerra Mundial, Bazin reorientou o campo para o realismo, defendendo a profundidade de campo e o plano-sequência, e Kracauer estendeu isso a uma teoria redentora da realidade física. A síntese de Dudley Andrew de 1976 canonizou essas posições como 'as principais teorias do cinema' justamente quando a semiótica as estava deslocando.

Debates

Montagem versus mise-en-scène

Os formalistas sustentavam que a edição é a essência da arte cinematográfica, enquanto os realistas bazinianos argumentavam que o corte fragmenta a realidade e que a encenação em profundidade dentro do plano contínuo respeita melhor a totalidade do mundo.

Key figures

• André Bazin
• Sergei Eisenstein
• Rudolf Arnheim
• Siegfried Kracauer
• Hugo Münsterberg

Seminal works

• bazin1967
• eisenstein1949
• kracauer1960

Frequently asked questions

O que é o efeito Kuleshov?

É a demonstração, associada à teoria da montagem soviética, de que o público deriva emoção e significado da justaposição de um plano idêntico com diferentes planos subsequentes, ilustrando como a edição, e não a imagem individual, gera significado.

Por que Bazin é considerado um realista?

Bazin argumentou que a fotografia possui um vínculo ontológico único com seu sujeito e que o cinema deve preservar a ambiguidade da realidade através de técnicas como a profundidade de campo e o plano-sequência, em vez de impor significado através da montagem.