संग्रहालय वास्तुकला और प्रदर्शन

कैसे संग्रहालयों की इमारतें, दीर्घाएँ और स्थानिक व्यवस्थाएँ उनके द्वारा प्रदर्शित की जाने वाली चीज़ों के अर्थ, अनुभव और अधिकार को आकार देती हैं।

Definition

संग्रहालय वास्तुकला और प्रदर्शन इस बात का अध्ययन है कि संग्रहालयों की भौतिक संरचना और उनकी दीर्घाओं का स्थानिक डिज़ाइन वस्तुओं और विचारों की प्रस्तुति और स्वागत को कैसे प्रभावित करता है।

Scope

यह विषय संग्रहालय को एक निर्मित रूप और गैलरी को एक डिज़ाइन किए गए स्थान के रूप में देखता है, जिसमें उन्नीसवीं सदी की संस्थाओं की मंदिर-जैसी वास्तुकला से लेकर आधुनिकतावादी 'श्वेत घन' (white cube) और बीसवीं सदी के अंत के प्रतिष्ठित संग्रहालय शामिल हैं। यह इस बात पर ध्यान देता है कि कैसे संचलन, प्रकाश व्यवस्था, फ़्रेमिंग और वास्तुशिल्प प्रतीकवाद देखने के विशेष तरीके उत्पन्न करते हैं और कैसे इमारत स्वयं संग्रहालय के सांस्कृतिक कार्य में एक अभिनेता बन जाती है।

Core questions

• गैलरी स्थान का डिज़ाइन वस्तुओं को देखने के हमारे तरीके को कैसे आकार देता है?
• ‘श्वेत घन’ (white cube) गैलरी में कौन सी विचारधाराएँ अंतर्निहित हैं?
• संग्रहालय वास्तुकला प्रतीक और अनुष्ठान के रूप में कैसे कार्य करती है?
• प्रतिष्ठित संग्रहालय भवनों ने संस्था और शहर को कैसे नया रूप दिया है?

Key theories

श्वेत घन की विचारधारा

ओ'डोहर्टी ने तर्क दिया कि तटस्थ श्वेत गैलरी बिल्कुल भी तटस्थ नहीं है, बल्कि एक वैचारिक स्थान है जो कला को जीवन से हटाकर पवित्र करता है, वस्तुओं को स्वायत्त और कालातीत के रूप में प्रस्तुत करता है और दर्शक के शरीर और दृष्टि को अनुशासित करता है।

अनुष्ठान स्थल के रूप में संग्रहालय

डंकन ने कला संग्रहालय की तुलना एक औपचारिक स्थान से की, यह तर्क देते हुए कि इसकी वास्तुकला और लेआउट एक 'सभ्य अनुष्ठान' को निर्धारित करते हैं जिसे आगंतुक करते हैं, कला और उसके दर्शकों को एक अर्ध-पवित्र, नागरिक मूल्य प्रदान करते हैं।

History

उन्नीसवीं सदी के संग्रहालय अक्सर सांस्कृतिक अधिकार का संकेत देने के लिए मंदिर और महल के रूपों का अनुकरण करते थे। आधुनिकतावाद ने गैलरी को तटस्थ 'श्वेत घन' (white cube) में बदल दिया, जिसका विश्लेषण ओ'डोहर्टी ने किया था, जबकि बीसवीं सदी के अंत में वास्तुशिल्प रूप से शानदार संग्रहालयों की एक लहर देखी गई — जिसका प्रतीक फ्रैंक गेहरी का गुगेनहेम बिलबाओ (1997) था — जिसने इमारत को ही एक सांस्कृतिक और शहरी-पुनरुत्थान का प्रतीक बना दिया।

Debates

शानदार वास्तुकला बनाम संग्रह की सेवा

आलोचक इस बात पर बहस करते हैं कि क्या प्रतिष्ठित संग्रहालय भवन उनमें रखी कला को बढ़ाते हैं या उस पर हावी होते हैं, प्रदर्शन और संरक्षण की मांगों के मुकाबले ऐतिहासिक वास्तुकला के शहरी और आर्थिक आकर्षण का मूल्यांकन करते हैं।

Key figures

• Brian O'Doherty
• Carol Duncan
• Michaela Giebelhausen
• Victoria Newhouse

Seminal works

• odoherty1986
• duncan1995
• newhouse1998

Frequently asked questions

‘श्वेत घन’ (white cube) क्या है?

श्वेत घन सादे, सफेद दीवारों वाली, समान रूप से प्रकाशित गैलरी की आधुनिकतावादी परंपरा है, जिसके बारे में ब्रायन ओ'डोहर्टी ने तर्क दिया था कि यह एक वैचारिक स्थान है जो कला को अलग करता है और पवित्र करता है, न कि एक तटस्थ पात्र।

संग्रहालय वास्तुकला व्याख्या के लिए क्यों मायने रखती है?

क्योंकि इमारत और गैलरी का डिज़ाइन नियंत्रित करता है कि आगंतुक कैसे चलते हैं, वे पहले क्या देखते हैं, वस्तुओं को कैसे फ़्रेम किया जाता है और प्रकाशित किया जाता है, और क्या माहौल बनाया जाता है, ये सभी प्रदर्शनों से दर्शकों द्वारा जोड़े गए अर्थ और अधिकार को आकार देते हैं।