निर्देशन और मीज़ान-सेन (Mise-en-Scène)

निर्देशन और मीज़ान-सेन (mise-en-scène) एक नाटक के मंचन की आधुनिक कला से संबंधित हैं—पाठ की व्याख्या करना, अभिनेताओं का मार्गदर्शन करना और मंच को एक एकीकृत प्रस्तुति में संयोजित करना।

Definition

एक प्रदर्शन के निर्माण में नाट्य निर्देशन की कला और मंच की संरचना, या मीज़ान-सेन (mise-en-scène) का अध्ययन।

Scope

यह विषय मीनिंगेन कंपनी और एंटोनी से लेकर स्टैनिस्लावस्की, मेयरहोल्ड, ब्रेख्त, ब्रुक और समकालीन निर्देशकों (auteurs) तक, थिएटर निर्देशक के उद्भव और अभ्यास की पड़ताल करता है। इसमें अभिनय, गति, स्थान और डिज़ाइन के समन्वय के रूप में मीज़ान-सेन (mise-en-scène) की अवधारणा; किसी पाठ की व्याख्या और मंचन के तरीके; और एक प्रस्तुति अर्थ का निर्माण कैसे करती है, इसका विश्लेषणात्मक अध्ययन शामिल है, जिसमें निर्देशक-केंद्रित रेगीथिएटर (Regietheater) का उदय भी शामिल है।

Core questions

• निर्देशक की भूमिका कैसे उभरी और केंद्रीय बन गई?
• एक निर्देशक किसी पाठ की व्याख्या कैसे करता है और एक प्रस्तुति को कैसे आकार देता है?
• मीज़ान-सेन (mise-en-scène) क्या है और यह अर्थ कैसे उत्पन्न करता है?
• एक निर्देशक नाटककार के इरादों से कितनी दूर जा सकता है?

Key concepts

• निर्देशक
• मीज़ान-सेन (mise-en-scène)
• ब्लॉकिंग (blocking)
• अवधारणा और व्याख्या
• रेगीथिएटर (Regietheater)
• एनसेंबल (ensemble)

Key theories

थिएटर की श्रेणियां और निर्देशक की दृष्टि

पीटर ब्रुक का घातक, पवित्र, खुरदुरे और तात्कालिक थिएटर के बीच का अंतर, जो निर्देशक के कार्य को मृत परंपरा के बजाय जीवित, आवश्यक प्रदर्शन की खोज के रूप में प्रस्तुत करता है।

मीज़ान-सेन (mise-en-scène) का विश्लेषण

पैट्रिस पाविस की अर्ध-वैज्ञानिक रूप से सूचित विधि प्रदर्शन का विश्लेषण करने के लिए, मीज़ान-सेन (mise-en-scène) को एक ऐसी प्रणाली के रूप में मानती है जो पाठ और मंचन का सामना करती है और दर्शक के लिए अर्थ उत्पन्न करती है।

History

निर्देशक उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में उभरा, जब थिएटर ने एकीकृत, सुसंगत प्रस्तुतियों की तलाश की, जिसमें मीनिंगेन कंपनी, एंटोनी के प्रकृतिवाद और स्टैनिस्लावस्की ने भूमिका स्थापित की; बीसवीं शताब्दी में निर्देशकों को मंच के प्राथमिक लेखक के रूप में देखा गया—मेयरहोल्ड, रेनहार्ड्ट, ब्रेख्त, ब्रुक, और बाद में निर्देशक (auteurs)—जो हाल के दशकों के अत्यधिक व्याख्यात्मक निर्देशक के थिएटर में परिणत हुआ।

Debates

नाटक पर निर्देशक का अधिकार

आलोचक और व्यवसायी निर्देशकीय पुनर्व्याख्या की सीमाओं पर बहस करते हैं, नाटकीय पाठ के प्रति निष्ठा को रेगीथिएटर (Regietheater) में निर्देशक की रचनात्मक पुनर्कल्पना के विरुद्ध तौलते हैं।

Key figures

• Peter Brook
• Vsevolod Meyerhold
• Patrice Pavis
• Edward Braun

Seminal works

• brook1968
• braun1982
• pavis2003

Frequently asked questions

निर्देशक थिएटर के लिए कब केंद्रीय बन गए?

एक एकीकृत कलात्मक प्राधिकरण के रूप में निर्देशक की भूमिका उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में उभरी; उससे पहले, मंचन आमतौर पर प्रमुख अभिनेताओं, प्रबंधकों, या मंच परंपराओं द्वारा आयोजित किया जाता था, न कि किसी एक व्याख्यात्मक लेखक द्वारा।

रेगीथिएटर (Regietheater) क्या है?

रेगीथिएटर (Regietheater), या निर्देशक का थिएटर, एक ऐसा दृष्टिकोण है—विशेष रूप से जर्मन-भाषा के मंचों से जुड़ा—जिसमें निर्देशक की साहसिक वैचारिक व्याख्या नाटक को नया रूप देती है, कभी-कभी इसकी सेटिंग और अर्थ को मौलिक रूप से बदल देती है।