فن نمایشنامهنویسی
فن نمایشنامهنویسی به تکنیکهای نگارش برای صحنه میپردازد—ایجاد کنش دراماتیک از طریق تعارض، شخصیت، گفتگو، و ساختار به گونهای که یک نمایشنامه در اجرا زنده شود.
Definition
مطالعه تکنیکها و اصول مورد استفاده در نگارش نمایشنامهها برای اجرای تئاتری.
Scope
این موضوع به فن عملی نگارش نمایشنامه میپردازد: تولید کنش و تعارض دراماتیک، ساخت صحنهها و ساختار کلی، خلق شخصیتهای باانگیزه و متمایز، نگارش گفتگوی قابل اجرا و زیرمتن، و بازنگری اثر برای صحنه. این مبحث بر اساس کتابهای راهنمای فن و تأملات نمایشنامهنویسان فعال است و نمایشنامهنویسی را به عنوان یک رشته قابل یادگیری از انتخابها در مورد کنش، زمان، و تأثیر تئاتری در نظر میگیرد.
Core questions
- کنش دراماتیک چگونه از طریق تعارض و میل ساخته میشود؟
- صحنهها و ساختار کلی چگونه یک نمایشنامه را شکل میدهند؟
- چه چیزی گفتگو را قابل اجرا و شخصیتها را جذاب میکند؟
- نمایشنامهنویسان چگونه آثار خود را برای صحنه توسعه و بازنگری میکنند؟
Key concepts
- کنش دراماتیک
- تعارض
- هدف و مانع
- گفتگو و زیرمتن
- ساختار صحنه
- فرضیه
Key theories
- شخصیت و فرضیه به عنوان موتور درام
- اصل لاژوش اگری مبنی بر اینکه درام توسط شخصیتهای باانگیزه که فرضیهای را از طریق تعارض فزاینده دنبال میکنند، پیش میرود، با این دیدگاه که شخصیت، طرح را تولید میکند نه برعکس.
- کنش و میل در صحنه
- رویکرد فنی استوارت اسپنسر که بر آنچه شخصیتها میخواهند و انجام میدهند—کنش دراماتیک به عنوان زنجیرهای از خواستهها و موانع—به عنوان اساس عملی صحنههای مؤثر تمرکز دارد.
History
راهنماییهای عملی برای نمایشنامهنویسان از تحلیل ارسطو درباره طرح و کتابهای راهنمای نئوکلاسیک تا کتابهای راهنمای فن قرن بیستم که اصول تعارض، ساختار، و شخصیت را برای نویسندگان و دانشجویان تدوین کردند، در کنار خرد عملی نمایشنامهنویسانی که درباره کار خود تأمل کردهاند، گسترش یافته است.
Debates
- ساختار-محور در مقابل شخصیت-محور در ترکیببندی
- معلمان نمایشنامهنویسی در مورد اینکه آیا نمایشنامهها بهتر است از یک طراحی ساختاری عمدی ساخته شوند یا به طور ارگانیک از شخصیت و موقعیت رشد کنند، اختلاف نظر دارند.
Key figures
- Lajos Egri
- Jeffrey Hatcher
- Stuart Spencer
Related topics
Seminal works
- egri1946
- hatcher1996
- spencer2002
Frequently asked questions
- زیرمتن در گفتگو چیست؟
- زیرمتن معنای پنهان در زیر کلمات ظاهری است—آنچه شخصیتها واقعاً میخواهند یا احساس میکنند اما مستقیماً بیان نمیکنند—که به گفتگوی صحنه تنش و زندگی فراتر از تبادل اطلاعات میبخشد.
- آیا هر نمایشنامهای به تعارض نیاز دارد؟
- بیشتر سنتهای فنی، تعارض یا تنش را برای جذابیت دراماتیک محوری میدانند، اگرچه برخی آثار معاصر و پسادراماتیک عمداً با فضا، تصویر یا موقعیت به جای تعارض متعارف کار میکنند.