Música del siglo XX y contemporánea
La ruptura de la tonalidad de práctica común y la proliferación de nuevos lenguajes musicales desde 1900 hasta la actualidad.
Definition
La diversa música artística de los siglos XX y XXI, marcada por la disolución de la tonalidad de práctica común y la multiplicación de lenguajes y tecnologías compositivas en competencia.
Scope
Cubre la música artística occidental desde aproximadamente 1900 hasta el presente: la ruptura de la tonalidad, la atonalidad y el serialismo, el neoclasicismo, los movimientos experimentales y de indeterminación, la música electrónica y por computadora, el minimalismo y el pluralismo de la práctica contemporánea. Se observa la interacción con músicas populares y no occidentales; se excluye el aparato técnico del análisis post-tonal, tratado bajo forma y análisis.
Core questions
- ¿Cómo y por qué se descompuso la tonalidad de práctica común alrededor de 1900?
- ¿Qué fueron la atonalidad, el serialismo y el neoclasicismo?
- ¿Cómo expandieron el campo el experimentalismo, la indeterminación y la música electrónica?
- ¿Qué es el minimalismo y cómo reaccionó contra la complejidad modernista?
- ¿Cómo se caracteriza la música contemporánea por el pluralismo estilístico?
Key concepts
- Atonalidad y atonalidad libre
- Serialismo dodecafónico
- Neoclasicismo
- Indeterminación y música aleatoria
- Música electrónica y por computadora
- Minimalismo
- Espectralismo
- Pluralismo posmoderno
History
A principios del siglo XX, el primitivismo rítmico de Stravinsky y el paso de Schoenberg a la atonalidad y luego al serialismo rompieron las normas de la práctica común; las décadas de posguerra trajeron el serialismo total, la indeterminación de Cage, los estudios electrónicos y luego una reacción minimalista y posmoderna, dejando la práctica contemporánea radicalmente pluralista.
Debates
- Progreso modernista versus accesibilidad
- La música de posguerra se dividió entre una vanguardia que buscaba una complejidad cada vez mayor como necesidad histórica y críticos y compositores que argumentaban que dicha música había perdido a su audiencia, una tensión a la que el minimalismo y el eclecticismo posmoderno respondieron más tarde.
Key figures
- Igor Stravinsky
- Arnold Schoenberg
- John Cage
- Steve Reich
- Pierre Boulez
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Frequently asked questions
- ¿Por qué se descompuso la tonalidad en el siglo XX?
- El cromatismo cada vez mayor a finales del siglo XIX debilitó la sensación de un único centro tonal, y compositores como Schoenberg finalmente abandonaron por completo la tonalidad funcional en favor de nuevos principios organizativos.
- ¿Existe un único estilo de música clásica contemporánea?
- No. Desde finales del siglo XX, el campo ha sido radicalmente pluralista, abarcando el minimalismo, el espectralismo, el neorromanticismo, la música electrónica y muchos híbridos sin una práctica común dominante.