Escenografía y Diseño Escénico
La escenografía y el diseño escénico abarcan la composición visual y espacial de una representación —escenografía, iluminación, vestuario, sonido y el entorno escénico total— como elementos expresivos y creadores de significado en el teatro.
Definition
El estudio del diseño visual, espacial y material de la representación, incluyendo la escenografía, la iluminación, el vestuario y el entorno escénico integrado.
Scope
Este tema estudia el diseño del escenario teatral y su historia: la pintura escénica y la escenografía en perspectiva, la reforma del diseño escénico por Adolphe Appia y Edward Gordon Craig, el surgimiento de la iluminación y la atmósfera como elementos de diseño, el vestuario y la presentación visual del personaje, y el concepto moderno de escenografía como la autoría integrada del entorno de la representación en lugar de un mero telón de fondo. Trata el diseño como un arte interpretativo central.
Core questions
- ¿Cómo crea el diseño escénico significado y atmósfera?
- ¿Cómo pasó la escenografía de la escenografía pintada al diseño espacial y basado en la luz?
- ¿Cómo funcionan la iluminación, el vestuario y el sonido como elementos de diseño?
- ¿Qué significa tratar la escenografía como autoría en lugar de decoración?
Key concepts
- escenografía
- decorado y escenografía
- iluminación escénica
- vestuario
- escenografía en perspectiva
- el entorno escénico
Key theories
- Reforma del escenario a través de la luz y el espacio
- El argumento de Adolphe Appia de que el espacio tridimensional y la iluminación expresiva, en lugar de la escenografía plana pintada, deberían unificar al actor vivo con el escenario, anticipando la escenografía moderna.
- La escenografía como autoría escénica integrada
- La concepción de Arnold Aronson de la escenografía como la configuración holística del mundo visual y espacial de una producción, una práctica expresiva central para el significado de la representación contemporánea.
History
El diseño escénico evolucionó desde la escenografía pintada en perspectiva del teatro renacentista y barroco hasta el elaborado ilusionismo del siglo XIX; alrededor de 1900, Appia y Craig se rebelaron contra la escenografía plana pintada en favor del espacio tridimensional y la luz expresivos, y el siglo XX desarrolló la escenografía como un arte integrado y autoral que abarca el decorado, la luz, el sonido y todo el entorno de la representación.
Debates
- Ilusión versus abstracción en el diseño
- Los diseñadores debaten si el escenario debe crear una ilusión convincente de lugar o utilizar un espacio abstracto, sugerente y metafórico, una tensión central en la reforma del diseño del siglo XX.
Key figures
- Adolphe Appia
- Edward Gordon Craig
- Arnold Aronson
- Pamela Howard
Related topics
Seminal works
- appia1962
- aronson2005
- howard2002
Frequently asked questions
- ¿Cuál es la diferencia entre diseño de escenografía y escenografía?
- El diseño de escenografía generalmente se refiere al decorado físico, mientras que la escenografía denota el diseño más amplio e integrado de todo el mundo visual y espacial de una representación, incluyendo la luz, el espacio y la atmósfera.
- ¿Por qué fueron importantes Appia y Craig?
- Lideraron la reforma del diseño escénico a principios del siglo XX, rechazando la escenografía ilusionista pintada en favor del espacio escultórico, la iluminación expresiva y un entorno escénico unificado que dio forma a la escenografía moderna.