Moderne und abstrakte Skulptur
Die moderne Skulptur brach die Figur auf: Rodin lockerte die Oberfläche, die Konstruktivisten bauten eher, als dass sie schnitzten, und die Abstraktion ließ Masse, Leere und Material sprechen, ohne etwas darzustellen. Mitte des Jahrhunderts wurde das skulpturale 'Objekt' selbst zum Thema.
Definition
Skulptur vom späten 19. Jahrhundert bis zur Moderne des 20. Jahrhunderts, umfassend den Übergang von der modernen Figur zur Konstruktion, Abstraktion und dem minimalistischen Objekt.
Scope
Behandelt Skulpturen von Rodin bis zur Moderne des 20. Jahrhunderts: die Lockerung der figurativen Konvention, die konstruktivistische und Assemblage-Revolution in der Herstellung von Skulpturen, den Aufstieg der abstrakten und organischen Form und die minimalistische Reduktion auf das wörtliche Objekt. Behandelt die moderne Transformation der Skulptur; ortsbezogene und Installationspraktiken werden im nächsten Bereich behandelt.
Sub-topics
Core questions
- Wie lockerten Rodin und seine Nachfolger die figurative Tradition auf?
- Wie ersetzten Konstruktivismus und Assemblage das Schnitzen und Modellieren durch Konstruktion?
- Was erlaubte die Abstraktion Bildhauern, durch reine Masse, Leere und Material auszudrücken?
- Wie definierte der Minimalismus die Skulptur als wörtliches Objekt im Raum des Betrachters neu?
Key concepts
- Konstruktion versus Schnitzen
- die offene Form
- Abstraktion
- Masse und Leere
- das wörtliche Objekt
- Objekthaftigkeit
Key theories
- Skulptur als Konstruktion
- Krauss verfolgte, wie sich die moderne Skulptur von der geschnitzten oder modellierten Masse hin zur Konstruktion, dem offenen Rahmen und einer Betonung der körperlichen Erfahrung des Betrachters im realen Raum und in der realen Zeit verlagerte.
- Objekthaftigkeit und Theatralität
- Michael Fried argumentierte, dass die wörtlichen Objekte des Minimalismus von der Präsenz des Betrachters und der Betrachtungssituation abhängen, einer 'Theatralität', die er der modernistischen Selbstgenügsamkeit entgegenstellte.
History
Die moderne Skulptur begann um 1900 mit Rodins Fragmentierung der Figur, beschleunigte sich mit der kubistischen und konstruktivistischen Konstruktion und der Dada-Assemblage und reifte zur biomorphen Abstraktion von Brancusi, Arp, Moore und Hepworth. In den 1960er Jahren reduzierte der Minimalismus die Skulptur auf das wörtliche Objekt, was Frieds Kritik hervorrief und die Bedingungen der Debatte neu gestaltete.
Debates
- Modernistische Autonomie versus wörtliche Objekthaftigkeit
- Ob Skulptur eine in sich geschlossene modernistische Form anstreben sollte, oder ob der Minimalismus zu Recht die Skulptur als wörtliches Objekt entlarvte, dessen Bedeutung vom Körper und der Situation des Betrachters abhängt.
Key figures
- Herbert Read
- Rosalind Krauss
- Michael Fried
- A. M. Hammacher
Related topics
Seminal works
- krauss1977
- fried1967
- read1956
- hammacher1969
Frequently asked questions
- Wie unterscheidet sich moderne Skulptur von früherer Skulptur?
- Die moderne Skulptur gab die getreue Darstellung der Figur schrittweise auf: Sie bevorzugte die Konstruktion gegenüber dem Schnitzen, erlaubte es abstrakter Masse und Leere, Bedeutung zu tragen, und präsentierte schließlich mit dem Minimalismus die Skulptur als wörtliches Objekt im eigenen Raum des Betrachters und nicht als Abbild von etwas.
- Was meinte Michael Fried mit 'Objekthaftigkeit'?
- In seinem Essay von 1967 argumentierte Fried, dass minimalistische Werke bloße wörtliche Objekte sind, deren Wirkung von der Präsenz des Betrachters und der umgebenden Situation abhängt, eine 'theatralische' Abhängigkeit, die er der selbstgenügsamen Form, die er in der modernistischen Kunst schätzte, entgegenstellte.