Mittelalterliches und Renaissance-Theater

Das mittelalterliche und Renaissance-Theater zeichnet die Entwicklung des Dramas von liturgischen und religiösen Spielen bis hin zu den großen öffentlichen Theatern der europäischen Renaissance nach, einschließlich der elisabethanischen Bühne Shakespeares und der Commedia dell'arte.

Definition

Die Untersuchung des europäischen Theaters vom mittelalterlichen religiösen Drama bis zum professionellen und humanistischen Theater der Renaissance.

Scope

Dieses Thema behandelt das religiöse und populäre Drama des europäischen Mittelalters – liturgisches Drama, Mysterien- und Moralspiele sowie bürgerliche Zyklenaufführungen – und die Blütezeit des professionellen Theaters in der Renaissance: die italienische Commedia dell'arte und Intermedien, die spanischen Corral-Komödien des Siglo de Oro sowie die elisabethanischen und jakobäischen öffentlichen Theater, die Marlowe, Shakespeare und Jonson hervorbrachten. Es werden die Aufführungsbedingungen, Schauspielkompanien und die sozialen und religiösen Rahmenbedingungen der Aufführungen untersucht.

Core questions

• Wie entwickelte sich das mittelalterliche Drama aus der Liturgie und dem bürgerlichen religiösen Leben?
• Wie wurden Mysterienzyklen und Moralspiele inszeniert und organisiert?
• Welche physischen und kommerziellen Bedingungen prägten das Renaissance-Theater?
• Wie veränderten Humanismus und die Wiederbelebung der Antike die dramatische Form?

Key concepts

• liturgisches Drama
• Mysterien- und Moralspiele
• Wagenbühne
• Commedia dell'arte
• öffentliches Theater
• Siglo de Oro

Key theories

Rekonstruktion des Shakespeare'schen Theaters

Andrew Gurrs Darstellung der Kompanien, Theater und Zuschauer der englischen öffentlichen Bühne, die Aufführungsbedingungen aus dokumentarischen und architektonischen Belegen rekonstruiert.

Bedingungen der mittelalterlichen Bühne

William Tydemans Analyse der vielfältigen Aufführungsorte, Inszenierungsmethoden und Organisation des mittelalterlichen europäischen Dramas, von Kirchen bis zu Straßen und Wagenbühnen.

History

Nach dem Niedergang der römischen Bühne erlebte das europäische Theater eine Wiederbelebung innerhalb der mittelalterlichen Kirche als liturgisches Drama, das sich zu volkssprachlichen Mysterienzyklen und Moralspielen ausweitete, die von Zünften und Gemeinden aufgeführt wurden; die Renaissance sah den Aufstieg des professionellen und kommerziellen Theaters – die Commedia dell'arte in Italien, die Corrales in Spanien und die eigens dafür gebauten öffentlichen Theater im elisabethanischen und jakobäischen England –, geprägt durch die humanistische Wiederbelebung klassischer Modelle.

Debates

Kontinuität vom mittelalterlichen zum Renaissance-Theater

Wissenschaftler diskutieren, ob die professionelle Bühne der Renaissance organisch aus dem mittelalterlichen populären und religiösen Drama erwuchs oder einen schärferen humanistischen Bruch mit der klassischen Vergangenheit darstellte.

Key figures

• William Shakespeare
• Christopher Marlowe
• Ben Jonson
• Lope de Vega
• Andrew Gurr
• William Tydeman

Seminal works

• gurr2009
• tydeman1978
• wickham1992

Frequently asked questions

Was waren Mysterienspiele?

Mysterienspiele waren mittelalterliche volkssprachliche Dramen, oft in Zyklen von Stadtzünften aufgeführt, die die biblische Geschichte von der Schöpfung bis zum Jüngsten Gericht dramatisierten, häufig auf beweglichen Wagenbühnen oder festen Stationsbühnen.

Was war die Commedia dell'arte?

Es war eine populäre italienische Form der professionellen, weitgehend improvisierten Komödie, die um feste Maskencharaktere wie Harlekin und Pantalone aufgebaut war und großen Einfluss auf das europäische Theater hatte.